NOVA IORQUE — Há alguns anos, Ashley McBryde caiu do cavalo.
“Infelizmente, isso não é uma figura de linguagem”, disse a estrela nation à Related Press. “Fiquei muito, muito gravemente ferido, e foi uma lesão grave o suficiente para que houvesse uma likelihood de eu não conseguir atuar nunca mais.”
Period 2021. Ela estava andando em Montana e caiu de cabeça. O acidente – tão grave que ela acabou no pronto-socorro – resultou em uma concussão e pontos no couro cabeludo. Na época, ela não conseguia andar sem ajuda.
Nos anos seguintes, McBryde pensou em todas as músicas ela e sua banda se destacam no palco, mas ainda não se comprometeram a gravar. “E se eu continuar deixando que eles não apareçam nos discos? E se algo tivesse acontecido e agora alguém nunca mais ouvisse “Water within the River”? Alguém nunca ouve “Rattlesnake Preacher”. Alguém nunca ouve “Creosote” porque me deixei desanimar desta ou daquela forma de gravá-la?”
E então “Wild” – seu novo álbum lançado sexta-feira, produzido por John Osbourne e gravado com sua banda ao vivo Deadhorse – tornou-se o lar deles.
As faixas ao vivo que deram origem a “Wild” são incendiárias, um momento turbulento. Então, McBryde sabia que precisava encontrar uma maneira de encontrar algum equilíbrio. Ela buscou práticas de adivinhação como leitura de runas, indo a um leitor de tarô, fazendo tudo e qualquer coisa que pudesse para que seu quinto álbum fosse revelado a ela. A resposta estava na experimentação, um processo de composição “lúdico e curioso” com sua banda.
“Quanto mais olhamos para as músicas que tínhamos vontade de tocar – e fazer um bom trabalho de entrega – (descobrimos que elas) eram histórias verdadeiras sobre a minha vida”, ela reconheceu. “É assustador ser conhecido.”
Mas também é catártico – assim como a percepção de que “seja o que for que eu estava passando, não sou o único. Não há nada que eu tenha passado que a maioria de nós não tenha passado ou vá passar”, explica McBryde. “Não é sobre mim, é sobre nós.”
O último álbum de McBryde, “The Satan I Know”, de 2023, tinha um toque rebelde – assim como “Wild” e a maior parte de sua discografia. Quando os críticos diziam que algo “period muito rock, aumentamos o quantity. Eles disseram algo que period muito nation, então colocamos um palito na boca. E acho que quando chegamos a ‘Wild’, eu não me importei mais. Period aquele nível de desafio”, disse ela. “Não é da minha conta. Meu trabalho é garantir que essas músicas sejam ouvidas.”
Ela chama este álbum de seu álbum mais rock ‘n’ roll – sonoramente, como o que é encontrado nas quatro primeiras faixas – e emocionalmente, incorporando seu espírito ardente no tratado cortante sobre domesticidade, “Strains within the Carpet”, a declaração de missão sincera da faixa-título e em todos os lugares intermediários.
“A natureza chama você à distância?” ela começa seu primeiro refrão em “Wild”. Depois, a revelação: “Você sente falta do fogo e da liberdade? / Quando não havia nada impedindo / Você de ser selvagem”.
“Existem pessoas por aí com habilidades naturais e outras que dedicam cada hora do dia para aprimorar sua arte. Ashley é as duas coisas”, disse Osbourne em comunicado à imprensa. “Nunca se contentando. Sempre alcançando. A combinação perfeita de vulnerável e destemido.”
Essa combinação também fica evidente nas músicas que parecem detalhar sua luta contra o vício. McBryde ficou sóbrio em 2022, o espectro das indiscrições do passado ouvidas na balada cervejeira “Bottle Tells Me So” e na angustiante “Behind Bars”.
“Eu estava com medo de ser uma merda”, diz ela sobre a composição depois de ficar sóbria. “Não é como se eu fosse levar uma surra para escrever uma música, mas eu beberia enquanto escrevia músicas.” E talvez um casal tenha sido péssimo, ela adivinha, “porque eles eram de lugares tão raivosos ou insatisfeitos”. Mas ela trabalhou em si mesma e agora “essas músicas cresceram. E estou feliz. Saí do meu caminho”.
É um bom conselho para qualquer pessoa e um tema central do álbum. Ela quer que “Wild” deixe algo solto, para inspirar seus ouvintes a se arriscarem.
“Digamos que alguém não consiga ser o que queria ser quando crescer. Eu vou arcar com isso para você”, diz McBryde.
Ela quer acessar aquele sonhador. “Quero que isso desperte em você quando ouvir esse disco”, diz ela.
Chame isso de catarse, chame de entusiasmo, chame do que quiser. McBryde tem sua própria palavra para isso: “É um reconhecimento”.
