Em uma reviravolta digna dos próprios bardos antigos, o filme mais quente do verão não é um filme de super-heróis, ou uma história sobre invasão alienígena, ou um drama de época com crinolinas e gorros. Em vez disso, é uma adaptação de um poema épico de quase 3.000 anos, que o cineasta Christopher Nolan está lançando como continuação de Oppenheimer, seu sombrio estudo sobre as origens da guerra nuclear, vencedor do Oscar. Nolan, anteriormente diretor de Memento, da trilogia Cavaleiro das Trevas e Dunquerque, agora voltou sua atenção para a Odisséia, a saga grega clássica que, junto com seu épico companheiro, a Ilíada, é uma das obras fundamentais da civilização ocidental.
A adaptação de Nolan é um assunto de grande orçamento, o maior de sua carreira, estimado em US$ 250 milhõese o diretor o povoou com um elenco que vai desde estrelas consagradas de Hollywood, como Matt Damon e Anne Hathaway, rostos mais novos para adolescentes, incluindo o casal do momento Zendaya e Tom Holland, do Homem-Aranha, e escolhas idiossincráticas, como Lupita Nyong’o, Mia Goth, Samantha Morton e o colega diretor Benny Safdie.
Os 24 livros da Odisséia foram compostos por volta do século VIII aC e são atribuídos ao poeta grego clássico Homero; atuando como uma sequência da Ilíada, conta a história da luta de 10 anos de Odisseu para voltar para casa, para sua esposa Penélope e seu filho Telêmaco, após a conclusão do cerco de Tróia. Nolan, 55, explicou por que optou por filmar, dizendo ao New York Times: “Como cineasta, você tem que agir de maneira impulsiva. Eu estava procurando me desafiar com um tipo de narrativa completamente diferente e estava procurando uma lacuna na cultura.”
A relevância contemporânea de A Odisseia é uma questão basic no impacto potencial do filme. Mary Beard, professora emérita de clássicos em Cambridge, diz que espera pelo “efeito Morro dos Ventos Uivantes” e sugere que há questões mais profundas em jogo por trás da narrativa superficial. “Os filmes sempre trazem a atenção das pessoas de volta para o mundo antigo e para toda a ressonância moderna dos clássicos. Quais são as grandes questões levantadas pela Odisséia e elas ainda são nossas? O que significa voltar para casa? O que a guerra faz com aqueles que ficaram para trás? Onde realmente reside a fronteira entre a civilização e a barbárie?”
Apropriadamente para sua escala épica, A Odisséia foi inteiramente filmada no formato Imax extragrande (para o qual Nolan relatou ter usado 2 metros de filme) e, de acordo com sua prática ordinary, Nolan evitou efeitos visuais de tela verde em favor de construir adereços e locais autênticos, incluindo o cavalo de Tróia e o navio de Odisseu. Em novembro, ele explicou seu raciocínio: “Ao abraçar a fisicalidade do mundo actual na produção do filme, você informa a narrativa da história de maneiras interessantes. Porque você é confrontado diariamente pelo mundo que está empurrando você de volta.”
Wendy Mitchell, editora colaboradora da Display Worldwide, diz que Nolan conquistou o direito de comandar recursos tão caros e intensivos em mão-de-obra. “Nolan recebe grande luz verde para filmes porque consegue grandes audiências. Eu realmente acho que o público é inteligente o suficiente para ver o que foi feito na realidade, ou na câmera, algo pelo qual Nolan é um defensor, e sei que vamos sentir isso na tela como público.”
Mitchell acrescenta: “Toda a indústria respeita realmente a sua abordagem ao cinema e à filmagem, numa period digital em que começaremos a ver mais atalhos com IA ou ferramentas tecnológicas. Nolan é o tipo que não tem medo de o fazer à moda antiga e penso que há muito respeito por ele fazer assim.”
Nolan não é o primeiro cineasta mainstream a buscar inspiração na period clássica nos últimos anos. Ridley Scott dirigiu Gladiador II em 2024 com um sucesso considerável – seguindo o sucesso de 2000 estrelado por Russell Crowe. O filme 300, dirigido por Zack Snyder, sobre a batalha das Termópilas, foi um grande sucesso em seu lançamento em 2007, assim como seu sucessor de 2014, 300: Ascensão do Império. Com as previsões de bilheteria sugerindo que A Odisséia poderia arrecadar entre US$ 80 milhões e US$ 100 milhões somente em seu primeiro fim de semana na América do Norte, a sensação é de que Nolan poderia estar, como os heróis clássicos de outrora, cavalgando para resgatar toda a indústria cinematográfica.
A Odisséia chega em um momento interessante em Hollywood, quando filmes de super-heróis de grande orçamento parecem estar perdendo força, e filmes de escala muito menor originados na web, de Backrooms a Nirvanna the Band the Present the Film, estão coletando aplausos e bilheteria. Dizendo que acredita que The Odyssey “terá um apelo de quatro quadrantes entre todos os tipos de espectadores”, Mitchell está confiante de que Nolan se despedirá dos novatos. “Só porque os veteranos do YouTube tiveram sucessos no cinema este ano, não significa que Hollywood se preocupa apenas com o YouTube agora. O que será mais interessante de acompanhar é como o Doomsday dos irmãos Russo se sairá, se as franquias de super-heróis puderem continuar no nível em que estiveram no passado.”
Talvez inevitavelmente, A Odisséia também tenha se twister vítima da guerra cultural, de Elon Musk e seus acólitos acusando Nolan de “quero[ing] destruir a civilização ocidental e tudo o que ajudou a criá-la” ao escalar Nyong’o como Helena de Tróia, para os críticos lamentando a falta de atores gregos no filme, com Chris Cotonou perguntando no Guardian: “Somos indignos dos nossos mitos?”
Nolan também foi criticado por incluir o diálogo moderno, principalmente através da utilização de traduções recentes de Emily Wilson e Daniel Mendelsohn. Beard, no entanto, diz que não há mal nenhum nisso. “As traduções nunca são representações neutras do authentic. Temos que lembrar que não existe uma correspondência direta entre o grego e o inglês: as línguas gregas codificam o mundo de maneira diferente. Novas traduções nos mostram coisas novas, para nós, sobre os textos.” Beard aponta para a tradução de Wilson da frase tradicional “servir meninas” para os “escravos”, mais precisos. “Isso é o que provavelmente eram. Não prejudica os épicos homéricos encarar o fato de que retratavam uma sociedade escravista.”
Mitchell, por sua vez, diz que o filme resistirá a tais tempestades. “Acho que vai chegar a todos. As pessoas vão querer participar da conversa cultural. Parece que se você se importa com filmes, e mesmo que assista apenas um filme por ano, A Odisseia será esse filme.”
Sucesso ou mito: mitologia clássica na tela
Hércules (1997)
Houve dezenas de filmes sobre o mítico homem forte, principalmente como um veículo polpudo para o pedaço rasgado do momento. Steve Reeves estrelou o filme italiano de 1958 que deu início ao gênero polpudo de espada e sandália; enquanto ainda period fisiculturista, Arnold Schwarzenegger foi para a Massive Apple em Hercules, em Nova York, em 1970; e Dwayne Johnson jogou pelo seguro em uma versão de 2014. Mas sem dúvida o mais memorável é a animação da Disney, lançada em 1997, que também não se levou muito a sério.
Tróia (2004)
Uma espécie de prequela da Odisséia, uma adaptação recheada de estrelas da Ilíada de Homero, do diretor alemão Wolfgang Petersen. Brad Pitt interpreta o inacreditavelmente bonito e mal-humorado Aquiles, Orlando Bloom é igualmente inacreditavelmente bonito como Paris e Sean Bean é um Odisseu corajoso. Mas apesar dos cineastas apostarem tudo nisso, é tudo um pouco sem vida.
Percy Jackson e o Ladrão de Raios (2010)
A mitologia grega foi YA com a série de livros Percy Jackson de Rick Riordan, sobre o filho meio-humano do deus submarino Poseidon, que por acaso mora na atual Nova York. Com Hollywood claramente procurando algo para substituir Harry Potter, uma série projetada de filmes foi planejada com Logan Lerman no papel principal. Mas este primeiro, em que Percy persegue o raio perdido de Zeus, nunca capturou realmente a imaginação do público e a série fracassou após o próximo, Mar de Monstros, em 2013.
O Retorno (2024)
A última adaptação significativa da Odisséia foi uma versão crua e nobre originada pelo falecido dramaturgo Edward Bond, estrelando Ralph Fiennes como uma versão traumatizada do herói grego, ao lado de Juliette Binoche como uma enigmática Penélope. Este é um tratamento que atinge com sucesso o cerne do poder elementar do mito.
Ó irmão, onde estás?? (2000)
Estamos muito longe do território da espada e da sandália aqui. A comédia de fuga da prisão do sul dos Coens é vagamente inspirada em Homer, com George Clooney em uma forma extremamente elegante como Ulysses Everett McGill, Holly Hunter como a esposa abandonada Penny e John Goodman como o desagradável “Massive Dan” Teague do KKK, que usa tapa-olho.
Édipo Rex (1967) e Medeia (1969)
Um cabeçalho duplo do mito grego filtrado por Sófocles, Eurípedes e pelo decrépito poeta marxista do cinema italiano, Pier Paolo Pasolini. O primeiro apresenta uma extraordinária miscelânea de trajes culturais antigos, dos sumérios ao Renascimento, enquanto o último apresenta uma efficiency estrondosa da estrela da ópera Maria Callas.
Minha Bela Dama (1964)
O mito de Pigmalião e Galatéia tornou-se, entre outras coisas, uma peça de George Bernard Shaw, um musical de sucesso da Broadway de Lerner e Loewe e um clássico indelével do cinema, no qual realmente não importa que a estrela élfica Audrey Hepburn tenha tido sua voz cantada substituída por Marni Nixon.
Orfeu (1950)
O artista e poeta francês Jean Cocteau nos leva através do espelho para uma visão de sexo e morte diferente de tudo no cinema. Jean Marais, de cabelos desgrenhados, é o famoso poeta Orphée, que entra em uma versão simplificada do inferno depois que sua esposa morre. Os Wachowski devem ter assistido aos incríveis efeitos especiais de espelho de Cocteau antes de fazer Matrix.
Jasão e os Argonautas (1963) e Confronto de Titãs (1981)
O guru dos efeitos stop-motion, Ray Harryhausen, tornou-se a condição sine qua non dos filmes de mitos clássicos com este par de contos infestados de monstros. O primeiro, estrelado por Todd Armstrong como o incômodo Jason e Nancy Kovack como Medeia, foi um verdadeiro avanço no cinema de fantasia com sua batalha de esqueletos e estátua animada. No segundo, com um Olympus obviamente influenciado pelo recém-lançado Superman, as coisas parecem um pouco complicadas, mas ainda são gloriosas.
