Tudo o que gostamos é uma operação psicológica

No ano passado, recebi um mandato subliminar das potências do indie rock: eu deveria gostar de Geese. Os jovens do Brooklyn fazem boa música, mas serão eles os salvadores do rock and roll, a banda de rock que outline a Geração Z, a segunda vinda dos Strokes?

O burburinho em torno da banda sugeriria isso. Depois que seu álbum “Getting Killed” foi lançado em setembro, a banda estava inevitável se você é o tipo de pessoa que se refere aos exhibits como “exhibits”. Quando o vocalista Cameron Winter fez um “extremamente esgotado” solo ambientado no Carnegie Corridor, as pessoas na plateia pareciam convencidas de que seriam capazes de relembrar aquela noite daqui a 50 anos e contar aos netos que testemunharam um momento seminal na história musical americana – o nascimento do próximo Bob Dylan. Como alguém poderia viver de acordo com esse hype?

É por isso que, quando Com fio relatado que a popularidade de Geese period uma operação psicológica, me senti justificado – eu estava certo! Eu sabia! Eu fui mais esperto do que todos por curtir Geese apenas casualmente!

Mas nunca é tão simples. A verdadeira história é que Geese trabalhou com uma empresa de advertising chamada Caótico Bomque cria milhares de contas de mídia social projetadas para fabricar tendências em nome de seus clientes, que também incluem os favoritos do TikTok, Alex Warren e Zara Larsson. Essa revelação inspirou uma série de reações, desde sentimentos de traição até confusão sobre por que alguém está bravo com o advertising de uma banda, algo regular que as bandas fazem.

“No TikTok, é muito fácil obter visualizações. Basta postar áudios populares. Mas os artistas não podem fazer isso, porque querem promover sua própria música”, explicou o cofundador da Chaotic Good, Andrew Spelman, em um comunicado. entrevista com out of doors. “Portanto, grande parte do que estamos fazendo é postar quantity suficiente em contas suficientes com impressões suficientes para tentar simular a ideia de que a música está em alta ou em movimento.”

Quando você aprende o quão predominantes são essas estratégias de advertising, parece que você é uma criança que acabou de aprender que a Fada do Dente não é actual – você provavelmente teve um pressentimento de que algo estava acontecendo, mas quer acreditar na fantasia de que uma fada esvoaçante está entrando furtivamente em seu quarto, e toda história de sucesso viral é um conto de fadas.

Não é apenas a indústria musical que está aproveitando essa estratégia de advertising – os jovens fundadores de startups estão seguindo o mesmo handbook.

Enquanto me preparava para uma entrevista com os fundadores da Geração Z do aplicativo de moda Phia, pesquisei no TikTok para ver o que pessoas reais estavam dizendo sobre o aplicativo. Encontrei vídeos repetindo os mesmos pontos de discussão sobre como a filha de Invoice Gates criou um aplicativo que ajuda você a economizar dinheiro em produtos de luxo, ou como usar o Phia é como ter um assistente de compras pessoal que deseja que você obtenha as melhores ofertas. Quando cliquei nessas contas, descobri que muitas delas só postavam vídeos sobre Phia.

Não é como se eu tivesse pegado Phia em algum momento de “pegadinha”. As fundadoras Phoebe Gates e Sophia Kianni não estão tentando esconder sua estratégia de mídia social – é assim que o advertising funciona agora.

“Uma coisa que temos tentado ultimamente é basicamente administrar uma fazenda de criadores, então temos muitos estudantes universitários diferentes que pagamos para fazer vídeos sobre Phia por conta própria”, disse Kianni. disse em seu podcast. “Essa é uma abordagem realmente focada no quantity. Temos cerca de dez criadores, eles postam duas vezes por dia e, no closing das contas, alcançamos cerca de 600 vídeos no complete.”

Em feeds semelhantes ao TikTok, as pessoas assistem aos vídeos no vácuo, separados do resto da conta do criador. Poucos espectadores pararão para ver o que mais essa pessoa está postando, então não suspeitarão que a postagem sobre esse novo aplicativo authorized possa ser uma promoção inorgânica.

Da mesma forma, os criadores pagarão exércitos de adolescentes no Discord para fazer clipes de suas transmissões e publicá-los em massa.

“Isso já vem acontecendo há algum tempo”, disse o cofundador da Karat Monetary, Eric Wei, ao TechCrunch no ano passado. “Drake faz isso. Muitos dos maiores criadores e streamers do mundo têm feito isso – Kai Cenat [a top Twitch streamer] fez isso – atingindo milhões de impressões… Se for determinado por algoritmos, o recorte de repente faz sentido, porque pode vir de qualquer conta aleatória que tenha apenas clipes realmente bons.”

Empresas de advertising como a Chaotic Good adotam a mesma abordagem: em vez de pagar estudantes universitários ou fãs adolescentes para fazer vídeos, eles compram centenas de iPhones e criam um monte de contas de mídia social que podem usar para fabricar uma tendência viral. Spelman disse à Billboard que o escritório da Chaotic Good está “invadido de iPhones” e que eles têm tantos telefones que são tratados como VIPs na Verizon.

“Infelizmente, grande parte da Web é manipulação… Tudo na Web é falso. Uma coisa que sempre dizemos é que todas as opiniões são formadas nos comentários do TikTok”, observou Jesse Coren, cofundador da Chaotic Good.

Esta é a mesma linha de pensamento que alimenta o Teoria da Internet Mortaque argumenta que o conteúdo gerado por bots domina an online.

Se os exércitos de conteúdo da Chaotic Good não estão postando áudios de tendências, eles estão comentando postagens sobre os clientes da empresa para controlar a narrativa. Em vez de esperar para ver como os fãs responderão a uma nova música, eles podem usar suas contas para inundar os comentários dos vídeos e falar sobre o quanto amam a música.

Para Geese, é um insulto ser chamado de planta industrial. Depois da compositora Eliza McLamb escreveu a postagem do blog que primeiro conectou Geese e Chaotic Good, a empresa removeu a menção a Geese e “campanhas narrativas” de seu web site. (A empresa disse à Wired que fez isso para proteger os artistas de serem “envolvidos em falsas acusações ou equívocos sobre como sua música foi descoberta”.)

Mas, assim como o advertising sem remorso por trás de algumas startups da Geração Z, o grupo feminino international Katseye deixou incrivelmente claro que elas são a definição de fábricas da indústria – há literalmente uma série de documentos da Netflix, “Academia Pop Star”, que ilustra como uma sala cheia de executivos de gravadoras globais transformou essas seis jovens em superestrelas, até mesmo colocando membros em potencial uns contra os outros em um present surpresa de sobrevivência no estilo Ok-pop.

Quando “Pop Star Academy” foi lançado, eu assisti em estado de horror – HYBE e Geffen trataram essas aspirantes a estrelas pop adolescentes como gado para moldar em open air humanos que eles poderiam usar para vender Smoothies Erewhon e soros capilares. Mas ao longo da série de oito episódios, investi profundamente na vida dessas meninas. Eu queria vê-los prosperar diante da pressão implacável da indústria.

Tenho certeza de que isso é exatamente o que a administração de Katseye queria do documentário: cultivar um fervoroso senso de apoio e defesa em relação às meninas, mesmo que isso significasse pintar os executivos como os bandidos. Avançando alguns anos, Katseye está cantando uma música chamada “Nodoso” no Grammy – uma faixa que os fãs odiaram no início até que, de repente, deixaram de odiar.

É difícil não pensar nas “campanhas narrativas” da Chaotic Good, que inundam as seções de comentários para controlar o discurso. Embora eu odiasse “Gnarly” quando foi lançado, com o tempo decidi que é na verdade uma obra-prima de vanguarda. Mudei de ideia por conta própria ou isso mudou por minha causa? Por mais que eu tenha orgulho de resistir ao hype em torno de Geese, estou tão envolvido com Katseye que passei horas especulando nos fóruns do Reddit sobre a verdadeira história por trás O hiato de Manon.

Talvez Geese seja um psicopata e talvez Katseye seja uma indústria, mas será que realmente nos importamos?

Esta não é uma pergunta retórica. O discurso dos Geese (que também poderia ser fabricado, agora que penso nisso!) inspirou respostas tão variadas porque não estabelecemos normas sociais claras sobre o que é advertising necessário e o que é development hacking inautêntico.

Nós, os fãs, decidimos agora onde traçamos o limite.