A história por trás da impressionante capa do pesadelo tecnológico dos nova-iorquinos

A capa da Futura Edição da O nova-iorquinodatado de 13 de abril de 2026, retrata dias terríveis pela frente.

Criado pelo artista Christoph Niemann, “New Horizon” apresenta um céu vermelho e bots gigantes de IA ameaçando um humano sem noção; os olhos dos bots combinam claramente com o fundo em tons de sangue. nova iorquino as capas certamente podem ficar escuras, mas “New Horizon” parece um pôster de filme de terror, simbolizando o visão predominante entre os criadores sobre o advento da inteligência synthetic.

Perguntamos a Niemann, um artista célebre e recorrente nova iorquino ilustrador, sobre o ímpeto da capa e seus sentimentos em relação à tecnologia. Niemann não é nenhum ludita – ele criou o nova iorquinoé o primeiro Capa de Realidade Aumentada em 2016 – mas ele claramente tem reservas sobre o papel crescente da IA ​​na arte e na mídia.

Olá, Cristóvão. Você recebeu muita orientação para criar esta imagem de capa?

Niemann: Como sempre, eu crio o tema e o conceito, mas depois discuto tudo com Françoise Mouly (editora de arte das capas). Como disse uma vez um professor meu: leva um dia para ter uma boa ideia e depois 10 dias para fazer com que pareça que foi feito em uma hora.

Ao criar a imagem, você estava pensando mais na IA como uma figura/figuras ameaçadoras, ou melhor, na tecnologia em geral?

Para este, eu estava claramente pensando em IA.

Conte-nos sobre o título “Novos Horizontes” e por que você o escolheu.

Adoro o título, mas na verdade veio dos editores. Acho que é bastante autoexplicativo, dada a imagem com o duplo trocadilho do horizonte metafórico e literal.

O usuário humano em “New Horizons” parece feliz e, possivelmente, ingênuo. Que mensagem você gostaria de enviar sobre como as pessoas estão lidando com a ascensão da tecnologia?

Mesmo quando uso IA profissionalmente, sempre parece benigno para mim. O design simples e limpo dos websites de chatbot que conheço. O tom obediente e descontraído da conversa. Ele foi projetado para ser inofensivo e divertido.

Como é operar como artista em 2026, quando a tecnologia e a IA se tornaram, para muitos, uma ameaça? Existe alguma razão para otimismo quanto ao futuro da arte e da mídia de origem humana?

Não tenho tanta certeza. O impacto económico na comunidade artística é enorme. A fotografia perturbou fundamentalmente o mundo da pintura. Mas a fotografia não foi construída para plagiar a pintura com fins lucrativos.

Minha maior esperança é que as pessoas ainda se importem com a arte feita pelo homem. Eu não iria a um concerto para ver um robô tocar piano, mesmo que ele consiga fazê-lo com cinco vezes a velocidade e a precisão de um ser humano.