Depois Annakili foi lançado, Ilaiyaraaja, que compôs a música para o filme, mas não period conhecido do mundo exterior, junto com seus irmãos Gangai Amaran e Baskar, visitaria o Teatro Rajakumari para avaliar a resposta do público. Inicialmente, a recepção foi morna. Um dos diretores do filme, Devaraj, ficou do lado de fora do teatro em Chennai, desanimado, pois apenas um punhado de pessoas apareceu para assistir ao filme.
Impacto do AR
Mas a essa altura as músicas começaram a ecoar por todo o estado. A All India Radio (AIR) os transmitiu repetidamente e os ouvintes ficaram cativados. Brand, multidões começaram a fazer fila do lado de fora dos teatros. Tamanha foi a popularidade das músicas que “Sonthamillai Bandhamillai”, que foi removido após os primeiros dias, teve que ser reintegrado após repetidas demandas do público.
A música em si teve suas raízes em uma melodia muitas vezes interpretada pela mãe de Ilaiyaraaja, que a cantava com versos diferentes em diferentes ocasiões. Mesmo o Thiruppugazh hino “Erumayil Eri Vilaiyadu Mugam Ondru”foi cantado na mesma melodia.
De forma related, “Annakili Unnai Theduthey”também foi baseado em uma música cantada por sua mãe, que a interpretaria com a frase“Pullipotta Ravikkaikari.” “Annakili Unnai Theduthey”tornou-se o início da música.
Cinquenta anos se passaram como um momento. Mas as músicas de Annakili continuam a assombrar gerações de amantes da música. Com o lançamento de Annakili deu início à extraordinária jornada musical de Ilaiyaraaja, cuja carreira alcançaria níveis incomparáveis.
Gangai Amaran, que trabalhou em estreita colaboração com seu irmão durante as sessões de composição, relembra aqueles dias memoráveis. Ele foi o guitarrista rítmico do filme.
“As oitavas mais altas no cantarolar da música ‘Annakili Unnai Theduthey‘ prenunciou simbolicamente as grandes alturas que Ilaiyaraaja estava destinado a alcançar”, disse ele.
Ilaiyaraaja disse uma vez que muitas vezes caminhava entre o Farol e o Mausoléu de Anna em Chennai, improvisando o zumbido da melodia em sua mente durante essas viagens.
“Machana Paathheengala“, outra canção de sucesso, foi originalmente escrita por Gangai Amaran e ajustada por Ilaiyaraaja antes mesmo de eles assinarem para o filme. Posteriormente, Panchu Arunachalam, o produtor de Annakili, que apresentou Ilaiyaraaja como diretor musical, reescreveu a letra, mantendo as duas primeiras estrofes.
A popularidade da música pode ser avaliada a partir de uma cena do filme estrelado por Sivaji Ganesan Kavarimaanem que a filha, quando questionada pelos pais se preferia música carnática ou ocidental, responde que estava interessada apenas em aprender “Machana Paathheengala.”
Quando questionado sobre a necessidade de alterar a letra da música, ele disse que quem fez o filme tem o direito de modificá-la. “Os irmãos de Panchu Arunachalam não tinham fé em nós. Mas ele rejeitou suas objeções e deixou claro que Ilaiyaraaja iria compor a música”, disse Gangai Amaran, que tinha 28 anos quando o filme foi feito.
Aldeia natal de Ilaiyaraaja
A história de Annakili foi escrito por R. Selvaraj, que visitou Pannaipuram, aldeia natal de Ilaiyaraaja, e se inspirou em seus personagens, incluindo Annam, a parteira que se tornou a heroína do filme. Foi Selvaraj quem apresentou a equipe a Panchu Arunachalam, que ele conhecia desde a época em que trabalhava com o diretor musical GK Venkatesh.
“Ele não tinha nenhum instrumento. Ele apenas bateu na mesa e cantou a música’Machana Paathheengala‘”, ele lembrou enquanto cantava o número. “Depois de cantar todas as músicas, Panchu Arunachalam ficou satisfeito e disse que uma história poderia ser construída em torno disso. O senhor Selvaraj então narrou uma história que se adequava à sua ideia e o filme foi concebido”, disse ele.
Panchu Arunachalam também mudou o nome dos Pavalar Brothers – a trupe musical de Ilaiyaraaja, que incluía Gangai Amaran e Baskar – e apresentou Ilaiyaraaja como diretor musical.
Para convencer os irmãos de Arunachalam, Illaiyaraaja organizou uma orquestra completa em um salão de casamento perto do Parque Natesan, onde cantores, incluindo S. Janaki, interpretaram as canções. Só depois desta manifestação é que aprovaram Ilaiyaraaja como diretor musical.
“Se não houvesse Panchu Arunachalam, não teria havido Ilaiyaraaja ou Gangai Amaran. Ele foi nosso primeiro deus. Ele acendeu a luz em nossas vidas”, disse ele.
Mas os problemas não acabaram. Eles ressurgiram durante as sessões de gravação. O conhecido diretor musical Govardhan Grasp conduziu a orquestra. Quando a gravação estava prestes a começar, o estúdio foi atingido por um corte de energia, deixando a indústria cinematográfica – conhecida por suas superstições e sentimentalismos arraigados – atordoada.
Apesar de todas as probabilidades, o filme se tornou um grande sucesso. Ilaiyaraaja e seus irmãos viajaram para muitos lugares para comemorar seu sucesso.
“Em Thamukkam Maidanam (Madurai), houve um grande evento onde tocamos todas as músicas do filme e até tocamos músicas que planejávamos usar no próximo filme”, disse ele.
A mulher que assistiu ao filme o maior número de vezes também recebeu um prêmio de Ilaiyaraaja.
Cinquenta anos se passaram, mas Ilaiyaraaja continua trabalhando incansavelmente e compondo sinfonias.
“É a vida dele”, disse ele.
Publicado – 14 de maio de 2026 01h08 IST
