O que fazer depois de escrever algumas das canções mais devastadoras deste século sobre o tormento da separação? Escreva algumas das canções mais devastadoras deste século sobre o êxtase de ficarmos juntos.
Com seus dois primeiros álbuns – “Bitter” vencedor do Grammy em 2021 e “Guts” tripla platina em 2023 – Olivia Rodrigo provou ser talvez a mais talentosa dos muitos cronistas do romance da Geração Z que surgiram na esteira de Taylor Swift. Ela conseguia transmitir a dor da traição, como em seu single de estreia, “Carteira de motorista”; ela poderia canalizar a injustiça de ver um ex agir de alguma forma, como em “Good 4 U”; ela poderia causar uma queimadura grave, como alguém distribuindo doces de Halloween, como em “Get Him Again!” (Porque merece ser lembrado: “Ele tinha um ego, um temperamento e um olhar errante / Ele disse que tem um metro e noventa de altura, e eu pensei, ‘Cara, boa tentativa.’”)
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No entanto, em seu emocionante terceiro LP, “You Appear Fairly Unhappy for a Lady So in Love”, Rodrigo, 23 anos, volta-se para o prazer que vem antes da dor – e, em um feito que poucos na música pop conseguem realizar, termina com uma série de canções de amor tão potentes quanto qualquer música de término de namoro.
Ela abre o álbum com “Drop Lifeless”, em que compara um cara na fila do banheiro de um bar a um “anjo nas paredes de Versalhes” – um sinal precoce de quão alto é o teto emocional aqui. Em “Silly Music”, ela percorre uma série de metáforas para descrever sua paixão – ela é um carro sem freio, ela é um coração feito de cera derretida – antes de encontrar uma maneira mais simples, mas infinitamente mais vívida, de transmitir seu ponto de vista: “Você deveria sentir como me sinto quando alguém diz seu nome”. (Calafrios.)
“Maggots for Brains” é uma música sobre como ela se torna inútil “quando meu bebê vai embora”, e vamos apenas aproveitar um segundo para saborear o fato de Rodrigo estar colocando esse título no mundo menos de quatro anos depois de ela ainda ser uma garota trabalhadora da Disney. A próxima música do álbum, “U + Me = <3”, é seu ponto alto: uma promessa eufórica de devoção que soa como Sixpence None the Richer renascido como uma banda emo do Meio-Oeste. Tem dois jovens amantes gravando seus nomes em couro de assento de carro, e tem uma garota tentando impressionar a irmã mais velha de seu namorado com seu humor cínico e seu gosto por rock de iate.
Mais importante, tem estes versos de pura poesia: “Dizem que o amor moderno é um esforço merciless / E a isso eu digo, F— it, tanto faz.” Kurt Cobain ficaria orgulhoso.
Trabalhando com seu produtor de longa information, Dan Nigro, Rodrigo expandiu sua paleta estilística para acomodar essas novas emoções; “You Appear Fairly Unhappy” traz folk-rock vibrante e new wave sintetizado e ainda tem uma linda balada de piano de bar de vinhos, “Much less”, que pode assustar Laufey, amigo de Rodrigo.
O álbum está estruturado para traçar o arco de um relacionamento, o que faz com que a segunda metade mergulhe na mágoa que estamos acostumados a receber de Rodrigo. Mas ela está escrevendo sobre cenários familiares com uma nova sabedoria, tirando conclusões sofisticadas sobre por que as pessoas apaixonadas fazem as coisas que fazem (e não fazem as coisas que não fazem).
Em “The Remedy”, que apresenta um padrão de violão dedilhado que lembra fortemente “Disarm”, do Smashing Pumpkins, ela percebe que um namorado não pode consertar o que está quebrado dentro dela; “Implorado” examina os limites da disposição de um parceiro de ignorar as falhas do outro. Depois de ouvir essas músicas, as mais alegres do início do álbum revelam pedaços de sombra que Rodrigo incorporou nelas para pressagiar o que está por vir — para pressagiar o que sempre vem.
É apropriado, então, que Robert Smith do Remedy – talvez o mais jubiloso melancólico do pop – paire sobre este LP como um santo padroeiro: acenou com a cabeça em “The Remedy”, é claro, mas também em “Drop Lifeless”, onde Rodrigo confere o nome do clássico do Remedy “Simply Like Heaven”. O próprio Smith aparece em “What’s Fallacious With Me” para um dueto com Rodrigo em que os dois aprendem a aceitar que o amor, no closing, pode ser o que os mata.
“Minha cabeça está girando e meu estômago está enjoado”, eles cantam, e nenhum deles parece querer de outra maneira.
