REpisódios recentes de Table Manners, o podcast que Jessie Ware co-apresenta com sua mãe, Lennie, começaram com um breve anúncio do novo álbum de Ware: os ouvintes, informa, podem obter 10% de desconto encomendando Superbloom usando um código especial. O fato de o anúncio estar direcionando o tráfego do podcast de Ware para sua música parece um pouco revelador. No que diz respeito às atividades paralelas, Table Manners provou ser extraordinariamente bem-sucedido, atraindo convidados da lista A: Margot Robbie, Jeremy Allen White, Paul McCartney, Robert De Niro. Na verdade, provou ser tão bem-sucedido que nem parece uma agitação secundária: em 2026, Ware é provavelmente mais conhecido como podcaster do que como cantor. Tiremos o chapéu para ela: em uma era incerta, quando os artistas de rock e pop são aconselhados a ter um plano alternativo, há algo extremamente impressionante no quão grande o Ware’s se tornou. Ainda assim, existe o perigo de sua música parecer uma reflexão tardia: como o anúncio de 10% de desconto, algo para sair do caminho antes do negócio mais sério de saborear pão de banana com Lisa Kudrow.
Você pode ouvir o impacto de Table Manners no Superbloom em um sentido literal: uma faixa chamada Automatic apresenta uma voz profunda falada pela estrela de Euphoria, Colman Domingo, anteriormente convidado do podcast. É também um álbum marcado por uma sensação de duplicação. Terceiro álbum consecutivo de Ware a explorar um híbrido disco-pop, é também o mais retro do trio, eliminando o brilho da música eletrônica futurista encontrada em What’s Your Pleasure? e 2023 é isso! É uma sensação boa! em favor de uma orquestração exuberante: mesmo as faixas com mais sintetizadores aqui falam menos do presente do que do gênero boogie pós-disco do início dos anos 80.
Ele também amplia significativamente o USP de seus antecessores, combinando camp com pop adulto. “Eu sou um amante, uma aberração e a mother”, ela cantou em Pearls, de 2023; aqui, você pode ouvir seus três filhos na balada 16 Summers, seu tema lírico a menos de um milhão de quilômetros de Slipping Through My Fingers, do Abba. Se Pearls tem a sugestão de uma música de show sobre isso, Don’t You Know Who I Am? vai completo Shirley Bassey, embora acompanhado por uma batida de quatro para o chão. “Eu preciso de um cara que corta lenha dando amor”, ela canta. uma faixa chamada Sauna: o fato de ser precedida por uma introdução instrumental extremamente melodramática chamada Chariots of Love pode ser inteiramente coincidência, em vez de uma referência conhecida a Chariots, que já foi a maior sauna gay do Reino Unido, mas você não apostaria dinheiro nisso. Estreou em 2024 no palco do lendário clube queer de Glastonbury, NYC Downlow, Ride se casa com a letra “come be my cowboy” ao som de um chicote estalando e uma amostra da música. apito do tema O bom, o mau e o feio, de Ennio Morricone, qualquer pessoa sem um limite extremamente alto para o intencionalmente brega pode considerar galopar em direção ao pôr do sol muito antes de terminar.
Mas se Superbloom parece menos um desenvolvimento do que uma redução – o trabalho de uma artista que agora sabe exactamente quem é o seu público e está mais do que feliz em atendê-lo – isso não deve ser considerado um julgamento sobre a sua qualidade. O pop adulto com infusão de disco é um mercado lotado, mas Ware tem se distinguido consistentemente pela classe do que faz e pela sensação de que tem muito bom gosto, realmente ama e entende seu material de origem e se cerca de colaboradores com ideias semelhantes. Isso fica mais evidente como sempre em Superbloom, um álbum que, apesar de todos os seus momentos kitsch, é muito bem escrito e bem feito. Falta um banger tão inegável quanto Free Yourself de seu antecessor – uma música que, em um mundo sensato, teria sido número 1 por meses – mas definitivamente não carece de grandes melodias ou refrões. Os arranjos de cordas evitam escrupulosamente os clichês brilhantes: em vez disso, eles são deliciosamente assombrados pelo fantasma do maestro psicodélico do soul de Chicago, Charles Stepney, sua influência opulenta particularmente aparente na faixa-título e No Consequences. O som emocionante e a percussão estridente de Mr Valentine evocam outro desenvolvimento pós-disco, o punk funk aprovado pelo Paradise Garage de Liquid Liquid e ESG. Assim como a ferocidade apaixonada dos vocais de Ware – ela soa como se estivesse falando sério, mesmo em uma música tão estúpida como Ride – é um mundo longe dos significantes cafonas da noite dos anos 70 dos praticantes menos habilidosos em sua área.
Claramente Superbloom não pode entregar o choque de What’s Your Pleasure?, um álbum que representou um pivô distinto da busca anterior de Ware pelo sucesso pop mainstream padrão (produção de Benny Blanco, co-escrita com Ed Sheeran) e sua descoberta de um caminho que combinasse perfeitamente com ela. Se Superbloom é o som dela permanecendo naquela pista, é pelo menos um que ela domina confortavelmente. E se o pop a perdesse totalmente para o mundo do podcasting, seria uma pena.
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Paul Weller – Para que fui feito?
Da compilação Weller na BBC Vol 2, o som profundamente improvável e surpreendentemente comovente da visão sincera do homem de 67 anos sobre a contribuição de Billie Eilish para a trilha sonora da Barbie, transformando-a no processo em uma meditação sobre o envelhecimento e a perda.
