Period apenas uma questão de tempo até que Durand Bernarr fosse impossível de ignorar.
Depois de mais de duas décadas na indústria musical (incluindo vocais de fundo para Erykah Badu) e 13 projetos de profundidade, o cantor nascido em Cleveland construiu seguidores devotados com a força de seus vocais elásticos, lirismo irônico dosado com afirmações de cura e exhibits ao vivo extravagantes, que parecem tão devedores à Broadway quanto ao R&B. Seu present NPR Tiny Desk de 2023, agora com mais de 2,9 milhões de visualizações, oferece uma introdução sucinta.
Então, quando Bernarr – nascido Bernarr Ferebee Jr. – subiu ao palco do Grammy em fevereiro para receber seu primeiro prêmio, pelo álbum de R&B progressivo por “Bloom”, o momento viral me senti perfeitamente na marca.
Quando questionado sobre como sua vida mudou desde então, ele recorre a uma metáfora vívida. “Se posso compará-lo a um incêndio, havia vários pedaços de madeira”, disse ele ao The Instances, “e agora há gasolina, madeira e todo o tipo de coisas atiradas nele – por isso agora está aceso. O fogo pode ser visto de mais longe.”
Depois de ganhar seu primeiro Grammy por álbum de R&B progressivo, Durand Bernarr está programado para lançar seu álbum seguinte, intitulado “Bernarr”, em 1º de maio.
(Jason Armond/Los Angeles Instances)
Ele não esperou muito para alimentá-lo. Dois dias depois, Bernarr estava de volta ao estúdio, inicialmente com o objetivo de criar uma versão deluxe de “Bloom”. Em vez disso, as sessões se transformaram em um projeto inteiramente novo, “Bernarr.”, uma obra autointitulada que leva o nome de seu pai, com quem ele compartilha o nome. Com lançamento previsto para 1º de maio, conta com contribuições do pioneiro do R&B Raphael Saadiq, da estrela pop Khalid, do rapper Vic Mensa e muito mais. Bernarr lançou o primeiro single, “passeio selvagem,”Com o cantor e compositor James Fauntleroy e um vídeo que o acompanha no closing de março.
Antes dos próximos exhibits no Clube de jazz Blue Note 29 de abril em Los Angeles e no Netflix é um festival de piadas, onde fundirá seus dons musicais e cômicos (6 de maio), Bernarr passou pelo The Instances para discutir a inspiração para “Bernarr.”, por que ele planeja continuar cantando, sua estreia em programas de variedades e o capítulo em que se encontra agora.
Esta entrevista foi levemente editada para maior extensão e clareza.
Parabéns pelo seu primeiro Grammy. Seu discurso de aceitação – e aquela corrida ao palco – trouxe muita alegria às pessoas. O que tem euúltimos meses se passaram desde aquele momento?
Obrigado, em primeiro lugar. Não posso dizer que muita coisa mudou, mais ainda, coisas foram acrescentadas ao que já estava acontecendo. Se eu puder compará-lo a um incêndio, havia vários pedaços de madeira e agora há gasolina, madeira e todos os tipos de coisas jogados nele – então agora ele está aceso. O fogo pode ser visto de longe.
Depois da vitória, você voltou direto para o estúdio, certo?
Dois dias depois.
[Warning: Video contains profanity.]
Você acabou de lançar um single chamado “Wild Journey” com o cantor, compositor e produtor James Fauntleroy. Essa música saiu daquela época?
Sim. Eu simplesmente comecei. Havia uma lista de pessoas com quem eu queria trabalhar e [Fauntleroy] foi um deles. Engraçado, essa foi a primeira faixa que ele tocou de uma lista de coisas. Eu pensei, “Ei, ei, ei, volte, volte”, porque ele tocou apenas uns cinco segundos. Eu disse: “O que é isso?” Eu amo a escrita dele. A maneira como montamos a música foi fazendo algumas passagens em termos de melodia, e então ele escreveu minhas melodias. Eu pensei que isso period realmente demais.
Por que “Wild Journey” foi a melhor música a ser lançada após sua vitória no Grammy?
Gosto de oferecer algo um pouco diferente, pelo menos para você começar. Eu sinto que “Wild Journey” foi uma ótima maneira de sair de “Bloom”, mesmo que ainda seja uma continuação disso, eu queria mostrar algo um pouco diferente. Consegui praticar a contenção na música e ao mesmo tempo ser interessante. A composição e a música por si só criaram um mundo para eu poder fluir de certas maneiras que eu mesmo teria que criar vocalmente, então a música me deu o espaço para poder pousar em certas notas que adoro.
Já se passou pouco mais de um ano desde que vocês lançaram “Bloom” e agora vocês estão entrando na próxima period. Ouvi dizer que inicialmente seria um álbum de luxo, mas então você decidiu que seria uma segunda iteração e agora é algo diferente.
[Laughs] Originalmente, íamos apenas usar o deluxe com cinco novas músicas adicionais e dois remixes, e essa música que surgiu da tentativa de fazer apenas cinco foi muito mais do que isso. Nós éramos como se não houvesse nenhuma maneira. Vamos fazer outra coisa, algo novo. E mesmo com as 28 ideias que tive nos primeiros dois dias, foi muito. Estávamos realmente tentando restringir e é muito bom.
Você pode compartilhar o nome do álbum?
É outro título próprio, então é “Bernarr”. Eu sou júnior e até a capa parece Bernardo. Parece muito com “Você está parecido com seu pai”. Só de olhar para isso eu penso, uau, eu realmente cresci. Eu realmente desabrochei neste ser humano que tem todas essas camadas e dinâmicas diferentes e, ainda assim, tudo isso é coeso ao mesmo tempo. É uma cápsula do tempo da música que me inspirou, desde música de iate até rock alternativo e funk. Quero dizer, “The Midnight Particular” com Chaka Khan e Rufus, todas essas coisas nas quais fui criado, mas estou trazendo minha abordagem para isso. Estou muito feliz por estar no espaço para poder contar essas histórias da maneira como as conto – que ainda são verdadeiras para mim e também alcançam um público mais amplo.
Durand Bernarr está programado para se apresentar em 29 de abril no Blue Observe Los Angeles e em 6 de maio no competition Netflix is a Joke.
(Jason Armond/Los Angeles Instances)
O álbum parece uma dedicatória ao seu pai ou à sua linhagem?
Eu tinha o álbum “Dur&”. Todo mundo é tão criativo. No entanto, isso parece muito maduro. Achei que “Dur&” fosse meu momento Aaliyah, mas também me sinto como “Bernarr”. realmente resume quando falamos sobre autointitulado, está realmente entrando nisso, nessa evolução de nós como artistas. E que melhor maneira de homenagear um dos meus maiores apoiadores? O número um da minha mãe porque ela me carregou. Ela é sempre a número um e só tem meu pai. Sempre que sua lealdade, até mesmo consigo mesmo, se sobrepõe à sua lealdade a mim para garantir que tenho tudo o que preciso quando você está modificando e ajustando a forma como você se transfer na vida para que sua família possa ficar bem, isso precisa ser reconhecido. Precisa ser comemorado.
Nunca se pode falar o suficiente sobre sua efficiency ao vivo. Seja no Tiny Desk ou em uma festa diurna como On a regular basis Individuals…
Grite para as pessoas comuns. Esse é o meu lugar!
… Ou uma de suas paradas. Como vai sua formação em teatro, em turnê com Earth, Wind & Fireplace e fazendo backing vocals para Erykah Badu ajuda moldá-lo como um artista ao vivo? Por que o carisma é tão importante para você?
Não quero que ninguém venha a um espaço que fiz curadoria e saia sem inspiração, porque isso significa que perdi seu tempo. E como Lutero [Vandross] disse: “Não estou aqui para desperdiçar o dinheiro da sua passagem”. Estou aqui para motivar você. Estou aqui para te levantar. Estou aqui para fornecer alguns insights, alguma perspectiva, porque se estou em terapia, nós [are] em terapia. Então estou sempre deixando cair joias. São tantas coisas diferentes reunidas em uma só e é por isso que é tão importante para mim garantir que as pessoas se inspirem quando vierem ver meus exhibits. Quero que as pessoas venham ao meu present e digam: “Você sabe o que estou recebendo no estúdio assim que chegar em casa agora, tipo, preciso criar, preciso pintar, preciso dançar”. Seja o que for que você precisa tirar de você, eu quero trazer isso à tona.
“Uma vez que eles colocam os olhos em mim, conhecer-me é amar-me”, diz Durand Bernarr.
(Jason Armond/Los Angeles Instances)
Você tem alguns exhibits futuros no Blue Observe Los Angeles. O que você está mais animado para essas apresentações e como você está se preparando?
Não sinto que estou me preparando para nada porque já estou nas coisas. Quando você está fazendo isso constantemente, é mais como se estivéssemos nos reunindo para ensaiar. Não houve um momento em que eu não estivesse me preparando para algo. Estou mais animado com as interpretações das músicas, especificamente no Blue Observe. Eu quero transformar a maioria das músicas em jazz apenas para dar uma sensação diferente. E também toquei alguns padrões de jazz, porque eu estava na minha bolsa de jazz, bem pesado no closing da adolescência, no início dos 20 anos. Muita Billie Vacation, Ella Fitzgerald, Sarah Vaughan, Huge Maybelle e até Phyllis Hyman quando ela estava fazendo “Refined Girls”. E no que diz respeito ao meu especial Netflix Is a Joke, também quero que as pessoas saibam que não me considero um comediante stand-up porque essa é uma arte diferente em si. Porém, posso contar histórias e há uma animação onde posso contar a minha história. Então, ficar com amigos meus, que são comediantes e eu sempre filtro através deles, tipo, o que é engraçado e o que não é. Então essa é a parte emocionante e, ao me preparar para isso, acho que seria uma ótima transição para: “Precisamos colocar esse cara no cinema. Precisamos colocá-lo na TV. Algo. Arranjar para ele um trabalho de apresentador”. Seja lá o que for. Novamente, as pessoas só precisam me ver. Depois que eles colocam os olhos em mim, me conhecer é me amar.
Em que capítulo Durand Bernarr está agora e o que você mais espera depois do ano louco que teve?
Como seria chamado esse capítulo? Ufa. Aperte o cinto. [Laughs] Porque no início minhas restrições eram apenas um cinto de segurança passando pela cintura, depois aconteceu o Tiny Desk. Agora, temos que colocar algo aqui. Então a nomeação aconteceu. OK, agora temos que amarrar este lado. Ganhamos o Grammy [makes roller coaster sound]. Agora estamos prestes a fazer inversões. Estamos fazendo voltas e reviravoltas e outros enfeites. Então é assim que me sinto e estou animado para levar essas músicas para a estrada – uma breve temporada porque no ano passado estive em quatro turnês.
“Não quero que ninguém venha a um espaço que fiz curadoria e saia sem inspiração”, diz ele.
(Jason Armond/Los Angeles Instances)
Você estava fazendo muito. Não foi o “Arma da mamãe”A turnê de aniversário está acontecendo também?
Sim. Então é o seguinte. Eu ia sentar meu “Sounds of Blackness” depois da minha terceira corrida. Então eu vi que ela estava comemorando o 25º aniversário de “Mama’s Gun”, minha adolescência inside não iria permitir que eu não fizesse isso porque eu não queria ter o FOMO e period mais fácil para o meu corpo como minha própria turnê de qualquer maneira. Não estou exercendo tanta energia, a menos, é claro, que ela me faça sair, caindo no chão. Mas mesmo fora disso, também gosto de fazer parte do quadro geral. Não preciso estar na vanguarda para contar minha história ou me expressar. Uma das razões pelas quais eu queria o Grammy foi para poder continuar trabalhando, porque isso me dá dualidade. Nem todo vocalista pode cantar com outras vozes e nem todo vocalista de fundo pode comandar o líder, então quando você puder fazer as duas coisas, nunca ficarei sem trabalho porque não é uma coisa de ego para mim.
O que você mais gosta em se apresentar com ela? Já se passaram 15 anos, certo?
Preciso da jaqueta exclusiva dos meus membros. Você sabe o que? Deixe-me parar porque tenho cinco deles. [Laughs] Querido, fale sobre Durand, mantenha um emprego, Bernarr. Eu gosto de como cada present não é igual. Quando você fica alerta de uma forma divertida e também apenas “Conheça o que você faz para que possamos nos divertir”. Além disso, não se leve tão a sério. Como ela disse, quando você está no estúdio você está aperfeiçoando um momento. Ao vivo, você está criando um momento, então erros acontecem. Apenas anotar como quero incorporar certas coisas em meu present ou como quero me mover, ou as coisas que posso precisar, tem sido muito gratificante. Fiz lindas conexões. Isso é uma extensão da minha, da minha família. Ela, minha mãe e meu pai estão conversando. Eu não poderia ter te contado isso há 16 anos, que ainda estaria fazendo isso 15 anos depois, muito menos que seria alguém que ela considera um amigo. É como “Esta é a minha vida?” E se não for, é melhor não me beliscar.
