TO well-liked comediante stand-up Nate Bargatze usa seu comportamento atraente e inexpressivo para transmitir piadas familiares e relacionáveis sobre sua própria estupidez de classe média. Por mais engraçado que seja, seu afeto não parece very best para atuar com outras pessoas. Nos anos 90, uma sitcom americana teria sido construída em torno dele de qualquer maneira; hoje, o formato não é tão onipresente, e os ingressos esgotados para stand-up continuam sendo seu pão com manteiga. No entanto, Bargatze se saiu surpreendentemente bem como apresentador duas vezes do Saturday Evening Stay, especialmente para peças mais escritas que outras celebridades podem não subestimar tão perfeitamente.
Para sua estreia no cinema, The Breadwinner, Bargatze segue dicas de um jogador anterior do SNL – específica e infelizmente, a escória suburbana do período intermediário do last dos anos 2000/início dos anos 2010 de Adam Sandler. Como em veículos Sandler vagamente azedos, como Grown Ups ou Jack & Jill, Bargatze co-escreve um filme para si mesmo, onde interpreta um pai suburbano casado com uma mulher que parece fora de seu alcance – neste caso, Katie (Mandy Moore, ocupando território ocupado por interesses amorosos anteriores de Sandman, Katie Holmes, Salma Hayek e Jessica Biel). E, tal como nesses filmes, o filme tenta compensar o défice assegurando-nos que a figura do marido é amada e bem sucedida, num campo que permite a máxima colocação de produto (aqui para a Toyota, que emprega a personagem de Bargatze como um vendedor de topo). Seguindo o espírito das comédias dos anos 90 mencionadas, o personagem de Bargatze também se chama Nate.
Mesmo aqueles filmes ruins de Sandler pareciam entender os fundamentos das responsabilidades parentais compartilhadas. Aqui, as complicações da period Reagan chegam quando Katie, uma dona de casa que administra as três filhas do casal (Stella Grace Fitzgerald, Birdie Borria e Charlotte Ann Tucker), tem a oportunidade de produzir em massa sua invenção de organização doméstica. (Isso é cortesia de Shark Tank, forçando cruelmente os não-espectadores daquele actuality present a, no entanto, contemplar o horror das tentativas cerosas de atuação de seus palestrantes.) Katie deixa o país por algumas semanas para cuidar de seu negócio florescente, enquanto Nate coloca seu trabalho de vendedor de carros em pausa para cuidar da casa. Isso o força a enfrentar um quantity de trabalho invisível para ele que ameaça demolir a casa da família – mesmo antes de ele acidentalmente contratar Keegan (Will Forte), o carpinteiro menos qualificado do mundo, para passar por uma série de grandes reparos.
Forte é um dos vários jogadores do SNL que aparecem em papéis coadjuvantes, mais uma deixa da obra de Sandler. O âncora do Weekend Replace, Colin Jost, tem um papel mal definido como um pai que fica em casa, e o filme ainda escala Martin Herlihy, filho do antigo co-roteirista de Sandler, Tim Herlihy, como um entregador de pizza idiota. Somente Forte se sai verdadeiramente; ele interpreta o desajeitado e subqualificado Keegan com seu comprometimento recurring, a tal ponto que algumas de suas cenas ao lado de Bargatze fazem com que este pareça tão perdido quanto seu personagem. (Isso é ainda mais enfatizado nas saídas de crédito last, onde Forte parece improvisar livremente e Bargatze não consegue obter muito ritmo com ele.) As referências frequentes de Keegan à sua ex-esposa afastada de alguma forma têm um peso emocional mais honesto para eles do que a percepção de Nate de que ele está preguiçosamente cumprindo seus deveres paternais.
O filme pretende prestar homenagem à enorme quantidade de trabalho que as mães muitas vezes acabam por fazer, mesmo em famílias que pretendem apresentar alguma divisão de trabalho – uma realidade persistente de muitas famílias que de outra forma seriam modernas. Ao mesmo tempo, o ganha-pão não consegue evitar de fazer com que as preocupações de Nate pareçam ridiculamente exageradas e alheias às indulgências socioeconômicas da família. Nunca é questionado, por exemplo, de forma cômica ou não, por que três crianças diferentes precisam ser levadas para três escolas diferentes. É uma ocorrência comum, com certeza, mas que faz The Breadwinner parecer que se destina a um grupo demográfico altamente específico (e impensadamente rico), que não seria adiado por um conflito que depende de uma família rica de renda única ser capaz ou não de se transformar com sucesso em uma família mais rica de renda dupla.
Até certo ponto, o humor do pai incompetente é perene; basta olhar para a infinidade de episódios de TV ainda engraçados de 30 anos atrás, onde Homer Simpson faz esse truque de maneira mais inventiva e adorável. (Enquanto estamos falando de comédia imitadora, é um pouco estranho que uma sequência importante no filme de Bargatze higienize o “cavalo em um hospital” de John Mulaney, Trump, com uma piada de “cavalo em uma casa de classe média alta” menos farpada e menos engraçada.) Competir com episódios antigos dos Simpsons, no entanto, é enganosamente difícil. O diretor Eric Appel trabalhou em muitas séries de TV engraçadas, mas em vez de um profissionalismo habilidoso, este filme parece gravado com fita adesiva. Em uma cena simples de festa do pijama, Appel tem dificuldade em gerenciar quantos personagens deveriam estar na casa.
O ganha-pão não é completamente estúpido. Uma pequena piada sobre o grande número de toalhas úmidas deixadas pelas filhas de Nate (que afirmam usar zero a um cada) é o tipo de piada de limpeza específica, mas identificável, que não depende apenas da indiferença, e há uma meta cena engraçada onde Nate se lança em uma rotina de stand-up cafona em miniatura, para o deleite de algumas mães que vendem bolos. Principalmente, porém, o filme é sobre um cara branco de meia-idade que exalta as virtudes do Walmart enquanto aprende lições bolorentas de décadas sobre “equilíbrio entre vida profissional e pessoal” (que tenho certeza que o filme outline mal, como se os cineastas tivessem ouvido o termo, mas nunca realmente tivessem olhado para ele). Talvez começar perto do ponto mais baixo de Sandler acelere a saída de Bargatze das comédias de tela grande estranhamente auto-lisonjeiras e o conduza a experimentos de período posterior que façam melhor uso de sua presença única. Independentemente da sabedoria que tenta transmitir, ninguém aqui (exceto Forte) parece estar trabalhando muito.
