Há muitos motivos para estar animado com o fato de Michelle Pfeiffer estar atualmente iluminando a telinha não em um, mas em dois programas: “The Madison” da Paramount + e “Margo’s Got Money Troubles” da Apple TV. Quem não ama Pfeiffer? E por razões pessoais (ela ajustou suas escolhas de carreira depois que teve filhos) e profissionais (a indústria cinematográfica ainda luta para admitir que mulheres com mais de 40 anos têm histórias de papéis principais), não a vemos tanto há algum tempo.
Agora ela está de volta com toda a sua glória loira e não é apenas emocionante do jeito “sempre a amei”; é emocionante porque Pfeiffer não está apenas retornando à televisão, ela está atacando as muralhas culturais.
Em cada um desses programas, Pfeiffer dá um novo significado a uma figura que historicamente tem sido um membro do elenco de apoio estritamente definido, muitas vezes ao ponto da caricatura: a avó.
Pfeiffer não está ressuscitando nada; ela está revolucionando isso.
Tradicionalmente usadas como um coro grego para os atores principais, as avós da televisão surgiram em uma variedade de formas, incluindo as de língua ácida e perspicazes (Violet Crawley de Maggie Smith em “Downton Abbey”, Ruby de Jenifer Lewis em “black-ish”), as impetuosas e intrometidas (Marie Barone de Doris Roberts em “Everybody Loves Raymond”), as divertidas e imprevisíveis (Lydia de Rita Moreno em “One Day at a Time”), as verdadeiramente perversas (Lívia, de Nancy Marchand, em “Os Sopranos”) e o Eu-ainda-consegui (Martha, de Susan Sullivan, em “Castle”, e Evelyn, de Holland Taylor, em “Two and a Half Men”).
Como provam os detalhes desta lista, a vovó pode ser uma personagem muito importante e amada, que muitas vezes ri por último, apenas porque consegue as melhores falas. Mas muito poucas avós são definidas de forma diferente de seu lugar na família e, com algumas exceções notáveis – Bonnie (Allison Janney) em “Mom” e Jane Fonda e Lily Tomlin em “Grace and Frankie” – elas quase nunca são as protagonistas.
Em “The Madison”, Michelle Pfeiffer interpreta Stacy Clyburn, uma rica moradora de Manhattan que se muda para Montana depois que seu marido morre.
(Emerson Miller/Paramount+)
Aos 67 anos, Pfeiffer, que também é avó na vida real, é a protagonista de “The Madison”, em que interpreta a recém-viúva Stacy, que arrasta sua família de Manhattan, incluindo duas netas, para Montana para homenagear, lamentar e compreender melhor seu marido recentemente falecido, Preston (Kurt Russell).
Como mãe de Margo (Elle Fanning) de “Margo’s Got Money Troubles”, Pfeiffer é, tecnicamente, uma coadjuvante, mas sua Shyanne também é uma personagem complexa e totalmente realizada em sua própria jornada.
As duas séries têm tons diferentes – “The Madison”, um drama de Taylor Sheridan, “Margo”, uma adaptação do romance engraçado e comovente de Rufi Thorpe – e Stacy e Shyanne são, em muitos aspectos, pólos opostos.
Quando a perfeição da Architectural Digest de sua vida abastada e emocionalmente confiante é destruída por uma perda trágica, Stacy literalmente não sabe o que fazer consigo mesma. Ela encontra conforto no último lugar que um autodenominado “rato da cidade” espera encontrá-lo – na majestade selvagem de Montana, que seu marido tanto amava. Mas mesmo no nível mais baixo, Stacy, de 61 anos, está no comando de sua família (sem mencionar os muitos recursos que lhe oferecem uma escolha real).
Shyanne é um pouco mais bagunceira. Enquanto Stacy aceita os fardos e a autoridade de uma matriarca, Shyanne passa grande parte da primeira temporada de “Margo” ignorando-os.
Uma ex-garçonete do Hooters cuja ligação juvenil com o lutador profissional casado Jinx (Nick Offerman) produziu Margo, Shyanne é balconista da Bloomingdale’s com uma vibração de criança selvagem agressiva e recentemente domesticada e um namorado, Kenny (Greg Kinnear). Pastor bem-educado, Kenny parece ser o motivo da domesticação – Shyanne não quer assustá-lo mostrando muito de seu verdadeiro eu. (Seguindo a narrativa, ela provavelmente está na casa dos 40 anos, o que, mesmo com o guarda-roupa com decote em V e sem mangas, Pfeiffer absolutamente consegue.) Quando Margo engravida de seu professor de literatura universitária, Shyanne fica incandescentemente descontente, em parte porque ela não gosta de pensar em si mesma como uma avó, mas principalmente porque ela passou pelo sofrimento da maternidade solteira financeiramente precária.
Michelle Pfeiffer e Elle Fanning em “Margo’s Got Money Troubles”.
(Allyson Riggs/Cortesia da Apple)
A capacidade de Pfeiffer de dar vida a mulheres tão diferentes (com pelo menos 10 anos de diferença de idade entre elas) merece todos os aplausos, mas o O permanente deveria ser estimulado pelo fato de que essas são mulheres que raramente vemos, em qualquer versão.
Avós com vidas, internas e externas, próprias. Imaginar!
Pfeiffer não é o primeiro a resistir à noção de que personagens femininas de uma certa idade e status familiar devem exercer qualquer poder que possuam em segundo plano. Tanto em “Mare of Easttown” quanto em “Happy Valley”, Kate Winslet e Sarah Lancashire interpretam policiais que também são avós; esse papel os afeta, mas não os define.
Mas “glamour” não era uma palavra associada a nenhum desses personagens, ao contrário de Stacy de “The Madison”, que trouxe de volta o penteado bagunçado e enviou mulheres em busca de grampos de cabelo banhados a ouro e jaquetas Barbour enormes, ou Shyanne de “Margo”, com sua propensão para tops justos e peles falsas.
Obviamente, é difícil imaginar a maioria das meras mulheres mortais de 67 anos vivendo de acordo com o padrão Pfeiffer de rosto e figura, mas esse não é o ponto. A questão é que ela está interpretando mulheres que ainda estão mulheres, que têm filhos e netos, mas também têm interesses externos, incluindo sexo. Eles estão interessados e preocupados com a sua descendência, mas estão igualmente, se não mais, preocupados com os seus próprios problemas e vidas, que continuam a desenrolar-se de formas muito reais, complicadas e interessantes.
Essas avós têm muita experiência e alguma sabedoria para acompanhá-la, mas não ficam escondidas esperando a deixa para distribuí-la. Nem ficam pairando em torno da ação principal, soltando críticas ou olhando sugestivamente sobre seus martinis ou relembrando melancolicamente o passado. Shyanne pode ser um pouco exagerada às vezes, mas o que ela quer, ou pensa que quer, é estabilidade. Stacy está relembrando bastante, mas não é sobre seus filhos; ela está procurando uma maneira de superar sua dor e ter uma vida em seus próprios termos.
A televisão há muito que beneficia da forma depreciativa como o cinema tratou historicamente as atrizes com mais de 40 anos – o renascimento televisivo do início do século XXI foi impulsionado, em parte, por estrelas de cinema femininas que encontraram papéis maiores e mais complexos na televisão. E embora tanto o cinema como a televisão continuem, numericamente, dominados por narrativas dirigidas por homens, actores que outrora se veriam confinados a papéis coadjuvantes como a mãe ou a tia louca estão agora a interpretar polícias, espiões, advogados, vilões corporativos, músicos de rock e uma confusão de outros protagonistas orientados para a acção.
Mas podemos agradecer a Michelle Pfeiffer por finalmente arrastar a vovó para fora do canto, e do refrão, para o centro do palco, onde ela pode se pavonear e lutar como a adulta gloriosa, complicada, machucada, mas ainda em crescimento e totalmente funcional que ela é.
