O Centro de Arte de Sarala está vendendo obras de arte de décadas de seus arquivos

Como a arte é avaliada? Essa é uma questão antiga.

A avaliação muitas vezes exige o equilíbrio entre o significado cultural e a demanda e condição em tempo actual de uma obra de arte. No entanto, essas regras vão por água abaixo se algo verdadeiramente raro for descoberto. Resumindo, as regras não são imutáveis ​​ou impressas em tela.

Essa ambiguidade está agora a revelar-se no Centro de Arte de Sarala, onde décadas de pinturas, gravuras e esculturas estão silenciosamente a encontrar o seu caminho de volta à vista do público.

Ao completar 60 anos, a galeria também abriu seus arquivos para uma venda contínua que parece menos uma exposição convencional e mais uma escavação arqueológica através da história da arte moderna indiana. Empilhadas no piso térreo da galeria, estão obras de nomes célebres como MF Husain e Paritosh Sen, ao lado de artistas menos conhecidos de todo o país, muitos dos quais passaram pela órbita da galeria ao longo das décadas.

Gravuras e telas artísticas | Crédito da foto: Sangita Rajan

“Lidamos com tantos artistas e às vezes não lhes fazemos justiça”, diz Sarala Banerjee, proprietária da galeria. “As coisas ficam em segundo plano e depois nem as vemos durante muitos anos. Então esta é uma forma de tirar tudo de dentro e torná-lo visível.”

Em vez de devolver obras não vendidas aos artistas, ela diz que a galeria optou por colocá-las novamente em circulação a preços acessíveis. A venda também surge de uma necessidade prática. Ao longo de seis décadas, a galeria acumulou uma enorme coleção de obras, desde aquisições mais antigas até adições mais recentes, deixando-a com pouco espaço para respirar. “Também faltou espaço porque temos muitas coisas do passado e também obras recentes. Por isso estamos tentando torná-lo acessível às pessoas e deixá-las aproveitar o que fazemos”, diz Sarala.

A escala do arquivo é impressionante. Segundo ela, a galeria já trabalhou com cerca de 400 a 500 artistas ao longo dos anos. Somente a venda atual apresenta obras de mais de 100 artistas de várias gerações, meios e estilos. Obras abstratas ficam ao lado de paisagens, desenhos a tinta ao lado de estudos figurativos, arte tribal ao lado de gravuras contemporâneas. Existem litografias que datam do last da década de 1980, gravuras, esculturas e pinturas de Raja Ravi Varma cujos rótulos desapareceram há muito tempo com o tempo. “Às vezes temos tanta arte que nem sequer tem nome. Algumas dessas pinturas são antigas”, diz ela, examinando as pilhas de pinturas.

Pilhas de arte de arquivo | Crédito da foto: Sangita Rajan

Ao contrário das exposições tradicionais que giram em torno de um único tema ou meio, esta venda prospera na imprevisibilidade. Independentemente do tipo de arte que se gosta, seja abstrata, tinta, paisagens, cores, monocromática, gravuras ou esboços, há algo para todos. Sarala, porém, parece menos interessada na hierarquia dos nomes do que no próprio ato de descoberta. Questionada sobre a obra mais valiosa da coleção, ela aponta brevemente para uma obra assinada por Husain antes de se distanciar imediatamente da ideia de valor de mercado. “Para mim, valor é quão bonito é o trabalho e como ele fala comigo. Pessoalmente, os nomes não importam para mim”, diz ela.

Essa filosofia talvez explique a forma incomum como a venda foi organizada. Os visitantes são incentivados a vasculhar as pilhas, parar em nomes desconhecidos e tropeçar em descobertas inesperadas. “Quero que as pessoas vasculhem e sintam essa curiosidade e olhem as pilhas”, diz ela.

A venda de arte de arquivo no Sarala’s Artwork Middle, Teynampet, vai até 20 de maio.