Fazer um filme sobre estrelas pop que não seja cafona ou clichê não é pouca coisa. Mas Balada poderosao mais recente do diretor John Carney, consegue – conseguindo evitar tropos para entregar um prazer engraçado e sincero para o público. Pode até fazer você cantarolar a faixa principal ao sair do teatro (falando por experiência própria).
O filme segue um cantor fracassado chamado Rick Energy (Paul Rudd), que agora é membro de uma banda de casamento e mora na Irlanda. Uma noite, ele se conecta com Danny Wilson (Nick Jonas), um colega americano e ex-astro de uma boy band que está lutando para provar que é um músico sério e independente. Depois de tocarem juntos por várias horas, eles se separam, notando que provavelmente se cruzarão novamente algum dia. E, cara, eles fazem.
Seis meses depois, Rick ouve uma música de sucesso que parece surpreendentemente acquainted – e percebe que é um em que eles trabalharam juntos naquela noite na Irlanda, mas nunca terminei. Alimentado pela descrença e raiva, ele embarca em uma jornada exaustiva para perseguir o crédito que acha que merece.
O filme estreia em cinemas selecionados em 29 de maio e em todos os lugares em 5 de junho. Assisti a uma exibição antecipada no fim de semana passado no Festival Internacional de Cinema de São Francisco.
Energy Ballad é um drama cômico repleto de golpes atrevidos e humor discreto que sempre acerta o alvo. Em uma cena inicial, Rick e seus companheiros de banda procuram esse jovem galã de renome, Danny Wilson, atrapalhando-se para colocar óculos de leitura para ver a tela do telefone – ressaltando assim seu standing relativamente antiquado. A exibição que assisti fez o público rir desde os primeiros minutos até a cena do meio dos créditos.
Mas um forte centro ethical e uma tensão subjacente conduzem o filme do início ao fim. Energy Ballad explora o custo de ser consumido pela ganância e pelo ego, ao mesmo tempo que examina as armadilhas de tentar provar seu valor para as pessoas erradas. Ele mantém um tom geralmente alegre, auxiliado pelo humor e uma abordagem principalmente superficial de seus personagens. Em vez de parecer uma desvantagem, isso mantém o enredo focado e reforça o apelo do filme para agradar ao público. Rudd e Jonas se harmonizam literal e metaforicamente ao longo do filme, mesmo quando seus personagens estão em desacordo.
A busca pela fama e pelo estrelato pode não ser compreensível para a maioria das pessoas. Mas o anseio basic por propósito e reconhecimento explorado em Energy Ballad irá ressoar em qualquer pessoa.
Rudd e Jonas dão vida a esses desejos de maneira comovente por meio de personagens que, apesar de suas vidas muito diferentes, compartilham ressentimentos, anseios e solidão. A dor de se sentir incompreendido, mesmo pelas pessoas mais próximas, é palpável. Cada um deles enfrenta o quanto está disposto a sacrificar para conseguir o que deseja. Mais do que um refrão exagerado sobre seguir seus sonhos, Energy Ballad também é uma lição sobre quando deixar ir.
Admito que entrei neste filme com um interesse preexistente: sou fã dos Jonas Brothers – e, por extensão, fã de Nick Jonas – desde 2006. Jonas parece ser a escolha certa para o elenco de Danny, não apenas por causa de seu desempenho comprometido, mas também pela experiência vivida que ele traz para a tela. Ele sabe como transmitir as dores crescentes de passar de uma boy band para um ato solo porque ele fez isso na vida actual. (Embora, para alívio dos fãs de Jonas em todos os lugares, a banda agora esteja junta novamente.)
O que torna o papel de Jonas ainda mais crível é o uso de clipes reais do início de sua carreira. Trechos de antigas performances e entrevistas dos Jonas Brothers remetem aos vídeos que assistia incessantemente no YouTube quando period adolescente, acrescentando uma dose bem-vinda de nostalgia e autenticidade.
Rudd também transmite habilmente a natureza ferida de alguém que esperava ganhar mais – e que está profundamente ressentido porque sua única probability de crescer foi aparentemente tirada dele. Ele equilibra o charme pure de seu personagem com uma angústia crescente enquanto busca o que pensa ser seu por direito. Rudd pode não ser a estrela pop da vida actual desta dupla estrelada, mas ele se mantém com vocais impressionantemente fortes.
A faixa principal, Find out how to Write a Tune (With out You), também é incrivelmente cativante, sem se desviar muito para um território kitsch e excessivamente sentimental. Eu te desafio a não ficar com isso preso na sua cabeça.
O filme é irresistível por si só, um relógio alegre que provavelmente permanecerá com você muito depois de a nota closing desaparecer.
