20. Rosa (2023)
A contribuição de Lizzo para a trilha sonora da Barbie se encaixou perfeitamente na cena de abertura do filme: disco-pop fofo e deliberadamente leve, com letras que dividem a diferença entre ser conscientemente idiota e oferecer uma mensagem de auto-capacitação. Se você não está no mercado de positividade de alto nível, experimente a versão Pink (Unhealthy Day), que muda o clima da faixa de cabeça para baixo.
19. IRL (com SZA) (2025)
Os singles recentes de Lizzo não deram certo, e é discutível se isso é por causa de alegações sobre seu comportamento ou porque eles não são muito bons. Mas sua mixtape de 2025, My Face Hurts from Smiling, mostra que ela não perdeu completamente o toque, como prova este rap duro completo com um doce refrão cantado por SZA.
18. Coldplay (2022)
O grande sucesso da banda titular, Yellow, é acelerado no ultimate feliz de seu álbum de 2022, Particular. Eles também são mencionados nas letras, embora como uma trilha sonora para a miséria que o cantor deixou para trás: a verdadeira essência da faixa está em sua descrição do florescimento de um novo amor e em suas lindas cordas de soul dos anos 70.
17. Meninos (2018)
O apoio de Boys soa como um tributo tenso e amoroso ao Neptunes do horário nobre com uma batida home adicionada, e a letra é uma enumeração maravilhosa da abordagem não discriminatória de Lizzo ao namoro: barbudo ou barbeado, caipira ou morador da cidade, hetero ou homossexual, você aparentemente tem uma likelihood. Uma alegria.
16. Como uma garota (2019)
“Apenas ex-namorados com quem me importo estão na porra dos meus cromossomos / Eu realmente não preciso de você, sou Macaulay Culkin, sozinho em casa” é um dístico fabuloso, mas Like a Woman rapidamente passa de relacionamentos rompidos para um alegre empoderamento feminino, completo com gritos para Serena Williams e Lauryn Hill, e um refrão pop matador.
15. Separação duas vezes (2022)
Lizzo certa vez descreveu Mark Ronson como sua “colaboração dos sonhos”. Aqui, ele produz uma produção perfeita com influência do soul clássico, que traz samples do incrível sucesso de 1968 de Judy Clay e William Bell. Número privado – enquanto, em uma reviravolta distinta de Like a Woman, a letra canta os benefícios de manter boas relações com seu ex.
14. Health (2018)
Mínimo em todos os sentidos, o Health faz muito com pouco. A música é essencialmente apenas uma faixa de bateria e um refrão que soa como se estivesse sendo tocado em um xilofone; a letra passa dois minutos e meio discutindo as virtudes da bunda “bootyvicious” de Lizzo.
13. Regue-me (2017)
Há uma tendência entre os jornalistas de descrever a música de Lizzo de uma forma que a faz parecer insuportavelmente digna: empoderamento, amor próprio, positividade corporal. Para ser justo, Water Me é uma faixa sobre todas essas coisas, mas, talvez mais importante, é uma explosão irresistível de alegria musical focada na pista de dança, equipada com um refrão complete.
12. Todo mundo é homosexual (2022)
Membership-pop superior com infusão de disco – completo com trompas estridentes e um inesperado solo de guitarra de hair steel – que brinca com os dois significados da palavra “homosexual”, a fim de hino a pista de dança como um espaço seguro e bem-vindo, no qual você pode se reinventar. Ou, na verdade, simplesmente seja você mesmo.
11. Passeio (2015)
O segundo álbum de Lizzo, Huge Grrrl Small World, tende a ser esquecido, mas é uma ponte fascinante entre suas origens no hip-hop e o sucesso pop. A faixa de destaque Trip é um pouco mais difícil do que as músicas que a tornaram famosa, mas ainda traz um grande refrão. Poderia facilmente ter sido um sucesso.
10. Yitty em Yo Tittys (2025)
A melhor faixa de sua mixtape My Face Hurts from Smiling leva Lizzo de volta às suas raízes do hip-hop: um estilo livre hábil e sem refrões que sai balançando contra a imprensa negativa e fofocas on-line (“Cannot even outdress my Labubu!”), Grita Kendrick Lamar e divulga sua linha de trajes de banho.
9. Porque eu te amo (2019)
Lizzo já esteve aparentemente relutante em cantar no estúdio, acreditando que sua voz não period forte o suficiente. Desde a abertura a cappella até o ultimate grandioso e emotivo, a faixa-título de Cuz I Love You sublinha o quão errada ela estava. É uma música que obtém seu poder bruto inteiramente de seu vocal.
8. Lotes e biscoitos (com Sophia Eris) (2013)
O primeiro sinal de que Lizzo pode ser mais do que um rapper underground com consciência social, uma queda pelo hip-hop dos anos 90 e uma queda pela flauta, Batches & Cookies é simplesmente fantástico: um breakbeat massivo, um rap em alta velocidade e um gancho que perfura seu cérebro e se recusa a sair.
7. Tempo (com Missy Elliott) (2019)
A colaboração de Lizzo com a grande Missy Elliott presta homenagem ao som esparso desta última do ultimate dos anos 90/início dos anos 2000. Mas ainda tem disco, guitarra de hair steel e solo de flauta na mixagem, e vem com um vídeo com Lizzo twerking e Missy emergindo debaixo do capô de um carro: não há nada que não goste em Tempo.
6. 2 Seja amado (estou pronto) (2022)
De alguma forma, você tem a sensação de que todos os envolvidos na produção de 2 Be Liked (Am I Prepared) – incluindo o superprodutor pop Max Martin – estavam se divertindo muito criando uma homenagem pop-R&B perfeita do início dos anos 80, como algo que caiu de um álbum das Pointer Sisters. A sensação de diversão é delirantemente contagiante.
5. Suco (2019)
O tipo de single que você sabia na primeira audição estava destinado a se tornar um grande e inescapável sucesso, o que é claro que foi. Juice é um chamado para se libertar de suas inibições, ao som de um alegre synth-funk retrô – o exemplo perfeito da habilidade de Lizzo de deixar claro um ponto de vista e começar uma festa ao mesmo tempo.
4. A verdade dói (2017)
Fact Hurts levou dois anos para alcançar o primeiro lugar nos EUA, gradualmente ganhando força graças à viralidade do TikTok e a uma vaga na trilha sonora do sucesso da comédia romântica da Netflix, Somebody Nice. Dada a sua letra nítida e espirituosa (“Acabei de fazer um teste de DNA, descobri que sou 100% aquela vadia”) e o loop de piano brilhante, é um caso de boa vontade.
3. Sobre a Maldita Hora (2022)
Fase imperial Lizzo em seu auge, o delirante disco pop de About Rattling Time capturou perfeitamente um clima de alívio pós-Covid e pós-primeiro mandato de Trump que agora parece um pouco estranho. Fato do quiz do pub: Malcolm McLaren recebe crédito de co-autor graças a uma amostra do hit de 1984 do World’s Well-known Supreme Workforce, Hey DJ.
2. Jerônimo (2019)
Em meio às festas de Cuz I Love You, Jerome inesperadamente remete às baladas R&B dos anos 50 e 60, embora em uma variante eletrônica distorcida. É tudo uma questão de vocal emotivo de Lizzo, que consegue transmitir empatia pelo tema titular da música, ao mesmo tempo que lhe diz para lançar o refrão em termos inequívocos.
1. Bom como o inferno (2016)
Se você tivesse que identificar um momento em que a carreira de Lizzo mudou drasticamente, seria o lançamento da faixa principal de seu EP Coconut Oil. Good As Hell ampliou os aspectos pop de seu segundo álbum, Huge Grrrl Small World, até que se tornaram indiscutíveis, fazendo com que os temas inspiradores/motivacionais em suas letras fossem o foco – e esse salto foi dado com confiança e brio. Good As Hell – que acabou se tornando um sucesso nas paradas em 2019 – é apenas uma música pop absurdamente bem feita que funciona simultaneamente como um hino nos horários de pico e uma trilha sonora para a antecipação de uma noitada.
