ROs últimos anos não foram particularmente gentis com Madonna. Suas turnês foram marcadas por uma controvérsia de um tipo muito diferente do escândalo que ela uma vez cortejou alegremente: em 2024, alguns fãs descontentes tentaram processá-la por aparecer no palco duas horas depois do previsto.
Os seus álbuns tiveram uma recepção visivelmente mista e foram vendidos em quantidades cada vez menores, cada um mudando metade do que o seu antecessor fez: ela descartou MDNA de 2012 e Rebel Heart de 2015 como álbuns que ela fez “com relutância”, mas ainda havia menos compradores para Madame X de 2019, uma colcha de retalhos autenticamente bizarra de trap, reggaeton, fado português e letras com inclinações políticas.
Os singles de sucesso dos quais ela já foi uma fonte confiável provaram ser visivelmente mais difíceis de encontrar: há algo muito revelador sobre o fato de que seu maior sucesso comercial ultimamente não veio de uma música de sua autoria, mas de uma participação especial no hit de 2023 do The Weeknd, Popular.
O apelido de “Rainha do Pop” ainda está regularmente associado ao seu nome, mas há uma sensação preocupante de que o pop moderno pode ter seguido em frente sem ela. Nessas circunstâncias, uma voz cínica poderia sugerir que anunciar seu novo álbum como uma sequência de seu último clássico indiscutível, Confessions on a Dance Floor, de 2005, que vendeu 10 milhões de cópias, é sugestivo de desespero, mas da mesma forma, você poderia argumentar que é simplesmente uma questão de Madonna usar seus pontos fortes.
Os seus melhores álbuns – não apenas Confessions on a Dance Floor, mas também Ray of Light, Like a Prayer e Like a Virgin – foram quase invariavelmente feitos em colaboração com um produtor principal, em vez da vasta gama de mãos contratadas normalmente envolvidas na produção do pop do século XXI. A julgar pelas fotos que ela postou no Instagram, Confessions II parece ter sido em grande parte gravado na companhia de Stuart Price, que co-pilotou o álbum de 2006.
E seu trabalho mais célebre quase sempre carrega pelo menos o leve sabor da cena noturna de Nova York que a gerou: os devotos de sua vez em Evita podem discordar, mas há um argumento convincente de que Madonna está no seu melhor quando faz música pop que parece adjacente à cabine do DJ.
I Feel So Free certamente marca a última opção. Seu título pode fazer referência à letra de Into the Groove, mas é uma homenagem direta à house music clássica com o lendário hino de 1989 do produtor de Chicago Lil Louis, French Kiss, em seu DNA, uma homenagem a I Feel Love de Donna Summer em sua linha de baixo e uma sutil linha ácida que surge cerca de quatro minutos depois.
É desprovido de qualquer coisa que você possa razoavelmente chamar de refrão – é estruturado na maneira de construção lenta de uma faixa dançante underground em vez de uma música pop – e dos grandes colapsos que chamam a atenção e dos ganchos livres de sutileza do EDM: o que ele evoca não é a euforia de uma rave no horário de pico, mas a atmosfera inebriante e hipnótica de uma pista de dança fechada em horário noturno.
Enfeitada com vocais falados reaproveitados de uma entrevista de 2021 que ela deu à revista de moda V – eles agora parecem estar cantando casas noturnas como um espaço para reinvenção pessoal – não teria soado deslocado no meio de um DJ set na Sound Factory de Nova York em meados dos anos 90.
Parece um lançamento suave para o álbum – é visivelmente menos pop do que a faixa sem nome que Madonna estreou no palco do Coachella durante uma participação especial no set de Sabrina Carpenter – mas é sutilmente atraente, excepcionalmente bem feita, obviamente o trabalho de pessoas que genuinamente entendem e amam a house music e, talvez o mais importante, não é particularmente atual: parece que Madonna é ela mesma, em vez de tentar perseguir qualquer tendência pop atual que tenha chamado sua atenção e absorvê-la em seu som, o que significa que é um bom presságio para o resto de Confissões II.
