CCom Glastonbury em um ano de descanso, qualquer um que perder sua dose de bacanal de West Nation terá que se contentar com este belo documentário, remasterizado em 4K e relançado em seu 30º aniversário. Filmado no pageant de 1993, serve como um curativo inebriante para a saturação digital de hoje: sem telemóveis, sem logótipos corporativos, apenas dezenas de milhares de pessoas, inconscientemente, a divertirem-se num daqueles anos abençoados em que o deus sol sorriu para a população de Glastonbury. Se o filme não foi marcado o suficiente pelo copioso tie-dye, dreads de menino branco e acid jazz em exibição, um jovem Dexter Fletcher parece aparecer em aproximadamente 18% das filmagens.
O filme é estruturado de forma menos proposital do que o tributo de Julien Temple, Glastonbury, de 2006, cuja colagem de várias décadas foi agrupada em seções temáticas. Os diretores William Beaton, Robin Mahoney e Matthew Salkeld simplesmente acompanham os apostadores em um período cronológico de três dias, alternando meandros pelo acampamento com trechos escolhidos do palco. Há reuniões bem-vindas com artistas que provavelmente não incomodaram seu feed do Spotify ultimamente: uma versão imperial de MCs estéreo de seu grande sucesso Linked, um ágil e pré-fama Verve se esgueirando por Gravity Grave e um Porno saltitante para Pyros. Com a cacofonia engarrafada na tela dividida frequentemente usada, trechos de conversas escutadas flutuam sobre a trilha sonora. Um bêbado do Monty Python apregoa produtos imaginários para os transeuntes: “Vômito de cotovia! Bexigas de porco!”
Se o filme Temple fosse visto das arquibancadas, isso às vezes oferece a energia do palco principal. Filmadas parcialmente em Panavision CinemaScope, algumas das sequências são transportavelmente belas, alternando entre a grandeza desorganizada do estilo Mad Max enquanto eles serpenteiam pela multidão e quadros arcadianos que sugerem que o espírito hippie unique ainda estava vivo em 1993. Mas a escrita está na parede – ou pelo menos no balão de ar quente, estampado com um anúncio gigante da Converse, que se transforma em uma única cena. Talvez até este filme faça parte do início da representação autoconsciente, da mercantilização e da embalagem mediática do pageant que o empurrou para uma nova period. É quase chocante testemunhar o estado de graça unique aqui.
