TÓQUIO – Transmitir um nome ao longo de gerações é uma parte central da arte teatral tradicional japonesa do Kabuki, e essa cerimônia é celebrada em teatros e eventos especiais a cada poucos anos.
Agora, o ritual está acontecendo com o oitavo Kikugoro, que está tendo essa honra herdada de seu pai de 83 anos, o sétimo Kikugoro, que por sua vez recebeu esse nome de seu pai.
“Assumir o nome significa assumir o espírito e a responsabilidade que foram criados e transmitidos de geração em geração por aqueles que vieram antes de nós”, disse recentemente o jovem Kikugoro, Kazuyasu Terajima, aos repórteres.
“O trabalho do ator Kabuki é continuar e desenvolver no presente o que herdamos dos nossos antecessores e garantir que isso seja transmitido aos que virão depois de nós.”
Outro nome de família famoso em Kabuki é Danjurocuja sucessão de nomes para o 13º Danjuro aconteceu em 2022.
O Kabuki, que information de 1600, ainda está muito vivo no Japão moderno. O filme de sucesso “Kokuho”, indicado ao Oscar deste ano em maquiagem e penteado, é uma prova da popularidade contínua de Kabuki, tornando-se o filme de ação ao vivo de maior bilheteria para o mercado doméstico na história do cinema japonês.
Kabuki mostra histórias comoventes sobre bravos samurais que assumem uma identidade oculta para vingar uma injustiça, ou uma bela donzela que se transforma em serpente, combinando música ao vivo, dança e canto com atuações estilizadas — com todos os papéis desempenhados por homens, vestindo trajes coloridos e maquiagem rebocada.
Os atores do Kabuki especializados em papéis femininos são chamados de “onnagata”, enquanto outros como Kikugoro interpretam homens e mulheres.
O que muitas vezes impressiona os ocidentais no Kabuki é o abandono whole de qualquer tentativa de retratar a realidade, como as coisas podem aparecer na superfície, ou como as pessoas podem se comportar naturalmente. Os atores fazem poses dramáticas chamadas “mie” no meio de suas falas para transmitir a ideia de coragem ou fuga da perseguição. Os especialistas referem esse momento à transmissão de uma imagem, momento muitas vezes acentuado pelo barulho rítmico de duas peças de madeira, que parecem claves.
As falas dos atores são frequentemente pronunciadas em poesia cantada. A música ao vivo é parte integrante da peça na montagem do cenário, com estrondosos tambores gigantes evocando trovões ou, quando tocados mais suavemente, neve caindo suavemente. O tilintar dos sinos pode retratar borboletas flutuantes.
O cenário é um cenário giratório espetacular, como cerejeiras derramando pétalas de papel rosa. As peças podem ter elementos de acrobacias, como um ator interpretando uma raposa, dançando de alegria, suspenso por fios no teto.
Um dos aspectos divertidos do Kabuki são as mudanças de figurino e personagem que acontecem bem no palco, diante do público, transformando um personagem humano em um demônio, por exemplo, às vezes com a ajuda de ajudantes de palco vestidos com trajes negros anônimos chamados “kurogo”.
No entanto, os paralelos com o teatro shakespeariano são nítidos. Uma peça fashionable, “The Love Suicides at Sonezaki”, é sobre jovens amantes que optam por morrer juntos, um Romeu e Julieta do Kabuki.
Os paralelos são coincidentes. Chikamatsu Monzaemon, que escreveu a peça para o teatro de marionetes Bunraku do Japão, viveu durante o período isolacionista Tokugawa do século 18 no Japão e acredita-se que nunca tenha lido Shakespeare, que havia escrito a história de amor semelhante décadas antes de Chikamatsu.
Para o novo Kikugoro, Terajima, de 48 anos, é um papel no qual ele nasceu, assim como seus antecessores. Ele treinou desde a infância, mas ressaltou que não tem escrúpulos ou hesitações em ter sido destinado desde o nascimento a ser Kikugoro.
“Eu adorava e admirava totalmente os meus antecessores”, disse ele no Clube de Correspondentes Estrangeiros, em Tóquio, no mês passado.
“Em primeiro lugar, estou cheio de gratidão aos nossos antecessores que criaram grandes obras que continuam a ser amadas pelas gerações que vieram depois. Por isso, estou grato por ter nascido na família de tais antepassados.”
Terajima estava sentado ao lado de seu filho Kazufumi, de 12 anos, que por sua vez assumirá o nome que tinha antes, Kikunosuke. É o nome do ator mais jovem daquela família, transmitido de geração em geração como o nome Kikugoro.
Kikunosuke disse que adora ser ator de Kabuki, embora, como uma criança regular, também goste de videogames e da banda de rock japonesa Mrs. Inexperienced Apple.
É um trabalho árduo, disse ele, que envolve correr todas as manhãs, cuidar da dieta e dormir cedo.
“Não é apenas difícil fisicamente. Também é muito difícil mentalmente, e às vezes eu descontei isso em meus pais”, disse ele com um sorriso, portando-se com uma postura profissional controlada, muito além de sua idade.
O ritual de sucessão de nomes, chamado “shumei”, que começou para pai e filho no ano passado em várias apresentações por todo o Japão, continua ao longo deste ano.
James R. Brandon, um americano que dedicou seus estudos ao Kabuki, descreve-o como centrado em um tipo de código, “um teatro no qual a arte de atuar é central e no qual o dramaturgo e o ator cooperam para alcançar o estilo único de atuação encontrado apenas no Kabuki”.
Na tradição japonesa, sempre existe o jeito certo de fazer algo, conhecido como “kata”, que se transforma em modelo para a geração futura que optar por seguir a arte, segundo Brandon.
Embora alguns se preocupem com a sobrevivência do Kabuki, o novo Kikugoro disse acreditar no “kata” do Kabuki e que nada precisava mudar, já que o espírito central da forma de arte continua tão relevante como sempre.
“Ao usar o kata, o que mais queremos comunicar verdadeiramente na tradição do Kabuki é a compaixão humana, aquele espírito de cuidar dos outros”, disse ele.
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