Outdoor celebrando a paz chegarão a Los Angeles como parte da exposição Yoko Ono do Broad

Yoko Ono está trazendo sua mensagem de paz para Los Angeles como parte de sua próxima exposição no museu Broad.

Quase 57 anos depois que ela e seu marido John Lennon ergueram um out of doors perto do Chateau Marmont com as palavras “A GUERRA ACABOU! Se você quiser”, a artista de 93 anos colocará uma série de sete outdoor digitais em toda a cidade, cinco ao longo da Sundown Strip em West Hollywood e um no TCL Chinese language Theatre e no Fox Theatre em Hollywood Boulevard.

Os outdoor, que dizem “PENSE PAZ”, “ACT PAZ”, “ESPALHE PAZ”, “IMAGINE PAZ” e “PAZ é PODER”, fazem parte de uma série de programação auxiliar anunciada quinta-feira pelo museu em conjunto com o novo present, “Yoko Ono: Música da Mente”, com inauguração em 23 de maio.

Também na programação: a recriação de duas das inovadoras obras de arte performática de Ono, incluindo a icônica “Reduce Piece” de 1964, que Ono apresentou originalmente em Kyoto e Tóquio, antes de estrear nos Estados Unidos no Carnegie Corridor. Durante o present, Ono sentou-se em silêncio no palco enquanto o público lentamente cortava pedaços de suas roupas. “Reduce Piece” será revivido neste verão pela efficiency e artista visible MPA no REDCAT. Em outra apresentação, a Orquestra de Câmara de Los Angeles tentará capturar a essência de “Sky Piece to Jesus Christ” (1965), que viu Ono envolver um conjunto em gaze até que eles não pudessem mais tocar seus instrumentos.

Em agosto, regressará a série de concertos de verão do museu, com destaque para “Yoko Solely”; uma noite celebrando o extenso catálogo musical de Ono. O evento terá curadoria convidada de Yuka Honda, que co-fundou a banda nipo-americana Cibo Matto com Miho Hatori. No topo da lista estão Yo La Tengo e Nels Cline, guitarrista de Wilco e marido de Honda. Outros músicos incluem a neta de Ono, Emi Helfrich, Theo Bleckmann, Finom, Maggie Parkins, Patrick Shiroishi, Sleater-Kinney, Sylvan Esso, Tune-Yards e Rufus Wainwright.

“Desde os anos 60, [Ono] envolveu a mídia de massa como plataforma para seu trabalho e usou a linguagem da publicidade em seu trabalho para divulgar sua mensagem”, diz Sarah Loyer, curadora e gerente de exposições do Broad.

Loyer tem um histórico de curadoria de narrativas com orientação política. Anteriormente, ela liderou três exposições célebres, “Keith Haring: Artwork Is for All people” em 2023, “This Is Not America’s Flag” um ano antes, e “Soul of a Nation: Artwork within the Age of Black Energy 1963–1983” de 2019. Esta última, semelhante à exposição de Ono, chegou após exposição na Tate Trendy, em Londres.

“O trabalho de Ono… muitas vezes assume uma posição política”, explica Loyer. “É quase sempre uma mensagem humanitária. É uma grande parte do seu trabalho – uma ênfase que ela teve durante toda a sua carreira.”

O out of doors authentic de Los Angeles, “A GUERRA ACABOU! Se você quiser”, de 1969, que também apareceu na Instances Sq. e foi impresso no New York Instances, não estava bem documentado, observa Loyer.

Um out of doors promovendo a paz projetado por Yoko Ono e John Lennon eleva-se sobre a Sundown Blvd. em 1969.

(Fotografia David Schoonover / Arte Yoko Ono / Lennon)

“Mas encontramos o fotógrafo e obtivemos os direitos, e vamos explodi-lo; será um enorme gráfico nas galerias”, diz ela. As frases adicionais nos outdoor ecoam aquelas cunhadas durante a criação do país conceitual de “Nutopia” por Ono e Lennon, que defendia a paz, o amor e a unidade.

Essa campanha decorreu em protesto contra a Guerra do Vietname, mas Ono continuou a transmitir a sua mensagem central. E embora a apresentação da exposição precise possa ser oportuna, ela já estava em desenvolvimento muito antes dos actuais conflitos em curso. “A marca do trabalho de um grande artista é que ele continua a parecer relevante”, diz Loyer.

A prática de Ono baseia-se em dar agência ao público, observa Loyer. “Trata-se realmente de depositar confiança em todos nós para efetuar mudanças no mundo.”

Yoko Ono em uma de suas primeiras exposições.

(Mirrorpix / Mirrorpix through Getty Photos)

A curadora convidada da exposição, Honda, conheceu Ono pela primeira vez emblem depois que ela se mudou para Nova York e antes de começar sua banda. Enquanto passeava pelo Central Park em 1987, Honda avistou a artista vagando sem guardas e com uma senhora idosa ao seu lado.

“Foi tão pacífico; period uma Yoko diferente da que eu conhecia pela mídia”, ela lembrou. “Ela tinha um ar muito quente, e eu acenei para ela, e ela acenou de volta para mim. Fiquei muito animado, como se tivesse testemunhado algo mágico, e isso ficou comigo por muito tempo, mas eu não sabia que acabaria conhecendo ela.”

Somente em meados dos anos 90 os dois se cruzaram novamente, quando Cibo Matto remixou “Speaking to the Universe” e Ono convidou a dupla para almoçar. Durante a refeição, ela pediu a Honda para ensaiar com ela e seu filho, Sean Lennon, antes de se apresentarem em um concerto em homenagem ao 50º aniversário do bombardeio atômico de Hiroshima. Nos bastidores, ela e Sean “se deram bem imediatamente”, gerando um relacionamento criativo florescente que se mantém desde então.

Desde então, Honda passou muito tempo com Ono, que a expôs ao seu mundo pessoal de artes visuais e música. As conversas entre os dois muitas vezes estavam repletas de lições de vida, que Honda leva a sério.

Yuka Honda é amiga e colaboradora de Yoko Ono e curadora convidada da próxima exposição de Ono no Broad.

(Sean Ono Lennon)

“Ela me contou ideias reveladoras que ficaram comigo para sempre”, lembra Honda. “A maior coisa que ela me ensinou é sobre a dificuldade da vida, que ela já viveu muito – o marido foi assassinado na frente dela e a filha foi sequestrada por muito tempo.”

“A vida dela é cheia de momentos difíceis. Então, ela teve essa ideia de encarar essa dificuldade como uma bênção… Está acontecendo para te ensinar algo, porque ao passar por isso você cresce, você aprende.”

Quando se tratou de selecionar artistas para compor um quase supergrupo de “Yoko Solely”, Honda recorreu a amigos próximos e inspirados por Ono.

Talvez a parte mais intrigante da curadoria convidada da Honda seja “I Am Yoko”, descrito como um “musical multimídia em andamento” feito em colaboração com o artista Glenn Kaino, de Los Angeles.

Honda diz que a ideia do musical surgiu depois que ela observou que o mundo às vezes through Ono como “estrangeiro” e “alienígena”. Honda queria trazê-la de volta à Terra.

“Há tantas coisas que conectamos a ela, mesmo ela sendo – ao mesmo tempo – uma artista extraordinária, totalmente genial, que transformou muito do seu exhausting rock dentro do seu coração em uma linda flor, uma linda nuvem, e ela as admitiu para o mundo”, explica Honda.

“Houve um processo que ela seguiu para fazer isso, e eu realmente queria falar sobre isso. Eu também queria que as pessoas sentir sua vida de dentro dela; experimente.”

Os ingressos para programas selecionados já estão disponíveis em thebroad.org/events. “Yoko Ono: Music of the Thoughts”, estreia em 23 de maio e vai até 11 de outubro.