A natureza sempre revida; ela também sente espíritos afins. A exposição particular person da artista Kapila Nahender, Pockets of Resistance, não só espelha estes atributos da Natureza, como também explora temas de identidade, nostalgia e memórias.
O artista para quem Bengaluru sempre foi o lar, sente que “esta cidade em rápida mudança se transformou em algo bastante irreconhecível”. “A cidade costumava mover-se a um ritmo mais lento e o seu crescimento tem sido bastante avassalador”, diz Kapila.
Ela acrescenta: “Estou constantemente à procura de pequenos bolsões aqui que ressoem com a minha ideia de casa, porque não posso mais afirmar que conheço a cidade”.
Kapila acredita que tais noções de identidade surgem quando o ambiente muda drasticamente. “É uma emoção humana querer nos sentir conectados; queremos nos sentir incluídos. Todos querem que suas vidas sejam testemunhadas por pessoas que cuidam deles e fazem parte de suas vidas.”
A artista que usa a casa da família como ateliê, sente afinidade com as árvores e plantas ali existentes e diz que seu trabalho é “uma homenagem a essas testemunhas da minha vida”.
Para além destas referências óbvias em Pockets of Resistance, Kapila diz que o seu trabalho também reflete noções de migração e inclusão. “Gosto de caminhadas matinais depois da chuva; flores, folhas e galhos estão espalhados pelo chão. Alguns não são do meu jardim, enquanto outros da minha casa provavelmente estão se mudando para outro lugar. Essa migração de coisas que caem é bastante fascinante e vejo isso como uma metáfora para o que está acontecendo na cidade.”
“Hoje existem pessoas diferentes, com hábitos e expectativas variados. As árvores aqui – o gulmohar, o jacarandá e a tabebuia – também são de outras terras, mas agora fazem parte da paisagem de Bengaluru.”
Como artista, Kapila trabalha principalmente com óleos, mas muitas vezes incorpora diferentes objetos em seu trabalho, como flores e fios sagrados de suas visitas regulares ao templo. “Continuo a perguntar-me sobre o ambiente e se as minhas escolhas são sustentáveis, mesmo no que diz respeito à minha prática artística, e como os objetos de hoje podem continuar a ser relevantes amanhã também.”
Falando sobre seu trabalho, Kapila diz que a Natureza é uma força que encontrará uma forma de sobreviver aconteça o que acontecer. “Em Bolsões de Resistência usei muito cinza em referência ao pó de cimento que se mistura com a areia aqui e que conta a sua própria história. Mais do que ficar perto da Natureza, devemos perceber que não podemos viver sem ela; precisamos nos render às suas forças em vez de desafiá-la.”
Ela explica que a sua oposição ao que está a ser chamado de “progresso” é “manter esta Terra que chamo de lar”. “É caro, demorado e precioso – razões suficientes para eu manter esta ideia de casa”, diz ela, acrescentando que espera que o seu trabalho repercuta em pessoas que pensam como eu.
“A natureza tem seu jeito de nos confortar, nos acalmar, nos desacelerar e trazer de volta o equilíbrio. Não é preciso ter um jardim enorme, até mesmo alguns vasos de plantas são suficientes. Estamos nos movendo tão rápido que não perdemos tempo para apreciar as flores caídas; tendemos a ignorar os prazeres simples da vida.”
Pockets of Resistance de Kapila Nahender está em exibição na Venkatappa Artwork Gallery até 29 de março, das 11h às 18h. Fechado às segundas-feiras, taxa de entrada de ₹ 20 para adultos e ₹ 5 para crianças.
Publicado – 23 de março de 2026 19h04 IST
