20. O último dos agentes secretos? (1966)
Antes de cantar um tema de Bond, Nancy Sinatra gravou uma paródia de um deles: guitarra vibrante, metais zombeteiros de John Barry e tudo. As ótimas letras – “Ele nunca pegou um espião, me disseram / Ele nunca pegou um resfriado” – significam que os discos absurdos de meados dos anos 60 não melhoraram.
19. Não deixe que ele perca seu tempo (2004)
O álbum homônimo de Sinatra de 2004 ganhou atenção pelo envolvimento de Morrissey, mas seu Let Me Kiss You soa estranhamente estranho cantado por ela. Uma versão de Do not Let Him Waste Your Time, de Jarvis Cocker, combina melhor com Sinatra, a voz atrevida de These Boots Are Made for Walkin ‘envelheceu e ficou mais sábia, dando conselhos de relacionamento para expulsá-lo.
18. A vida é uma coisa alucinante (1971)
Quando se trata dos duetos de Sinatra com papai, Algo estúpido recebe todos os aplausos, mas esta fatia bizarra de capricho hippie de bacalhau – presumivelmente com a intenção de sugerir que Frank Sinatra tinha um conhecimento passageiro da contracultura – é muito mais intrigante, principalmente pelo som dele cantando: “Olá, passarinhos! Olá, primavera!”
17. Estou deprimido há tanto tempo (parece que depende de mim) (1968)
Existem, essencialmente, dois tipos de dueto entre Sinatra e Lee Hazlewood: os estranhamente eróticos; e aqueles em que Hazlewood interpreta um perdedor e Sinatra, seu parceiro sofredor. Been Down So Lengthy é uma ótima versão da segunda variedade. Sinatra enumera as desgraças de Hazlewood; ele concorda; então ela se revela como a fonte deles, oferecendo um consolo fabulosamente sarcástico: “Pobre Lee”.
16. Amor excêntrico (1976)
Sinatra sempre foi ótimo em coisas attractive, mas irônicas. Ela teve dificuldades comerciais nos anos 70 – um símbolo dos anos 60 tentando se firmar em uma década diferente – mas Kinky Love foi injustamente ignorado. Um lindo 1991 capa dos shoegazers Pale Saints inesperadamente desfrutou de uma explosão de viralidade do TikTok do século 21.
15. A Garota do Relâmpago (1967)
Um parente distante, emocionalmente falando, de clássico do grupo feminino dos Angels, My Boyfriend’s BackLightning’s Woman reformulou a arrogância brincalhona de These Boots em um ambiente mais dramático: baixo de rock de garagem distorcido, um baque sinistro de bumbo, rajadas arrepiantes de cordas da trilha sonora de Psycho, Sinatra murmurando apartes ameaçadores.
14. Descendo de Dover (1972)
A saga de maternidade solteira de Dolly Parton realmente funciona como um dueto de Nancy e Lee. A história é sutilmente diferente: interpretando o pai do bebê, Hazlewood insiste que está tentando fazer a coisa certa, mas seu vocal é ambíguo demais para o ouvinte acreditar nele. Sinatra, por sua vez, está cheio de maus pressentimentos. Não termina bem.
13. Homem Baterista (1969)
Drummer Man não foi um sucesso, mas deveria ter sido. Com letras sobre o trabalho árduo da vida como esposa de um músico, tem um fundo inesperadamente funky que traz uma leve sugestão do então recente sucesso de Donovan com Jeff Beck, Barabajagal (o amor é quente) – é incrível que a faixa rítmica nunca tenha se twister a base de um sampler.
12. Como isso te prende, querida? (1966)
Por um lado, esta foi uma tentativa covarde de acompanhar These Boots com mais do mesmo: ritmo semelhante, gancho semelhante, arranjo de metais semelhante. Por outro lado, Sinatra dá tudo de si e sua atuação é fantástica: “Seu gato alec esperto, você!” Quem poderia resistir?
11.Jackson (1967)
É preciso coragem para fazer um dueto meses depois de Johnny Money e June Carter terem feito sucesso com ele, mas a versão de Nancy e Lee da saga de discórdia conjugal de Jackson aumenta o quociente do acampamento com um efeito fabuloso. A entrega mordaz de Hazlewood sugere que ele sabe as coisas vão acabar mal, apesar dos seus protestos.
10. Até emblem, querido (1966)
O primeiro single de Sinatra escrito por Hazlewood não foi um sucesso, mas foi uma grande melhoria em relação ao chiclete mole que ela passou os cinco anos anteriores gravando. Period mais descolado – com um toque de folk-rock em seu som – e mais pesado. Ele está indo embora, ela não parece incomodada; para ser honesto, ele parece um risco.
9. Eu me movo (1966)
Os álbuns de Sinatra são uma mistura de qualidade, mas há uma joia ocasional. Desde sua estreia, Boots, I Transfer Round, escrito por Hazlewood, oferece um diário de viagem chamativo – Zanzibar! Paris! Cingapura! Londres! – sublinhado com melancolia, o jet set inspirado em um coração partido: “Desde que vi você com ela – sim, eu me movo”.
8. Criança de sexta-feira (1967)
Uma espécie de curva depois do salgado, mas alegre, These Boots e How Does That Seize You, Darlin’?, Friday’s Little one ofereceu melodrama emocionalmente carregado, vocais crus, guitarra estilo blues, cordas poderosas e desespero lírico absoluto. A má sorte é o irmão dela! A irmã dela é uma miséria!
7. Areia (1966)
De seu segundo álbum, How Does That Seize You?, o primeiro dueto de Nancy e Lee introduziu um Sinatra diferente: menos atrevido e falador de lixo, mais sereia sombria (“oh, show esses lábios, senhor, se puder”) invariavelmente capaz de reduzir o homem errante e obstinado de Hazlewood a um naufrágio atormentado pela luxúria. Também é brilhantemente arranjado: Autoharp cintilante, guitarra ao contrário.
6. Pôr do sol, pôr do sol (1968)
Você consegue um pouco mais de Lee do que de Nancy, mas ela consegue o melhor momento da música – o staccato: “Vamos, vamos, vamos, voltamos para mim”, no ultimate do refrão. E o que uma música que é: atmosférica, emocionante, emocionalmente intensa; um épico condensado em 162 segundos.
5. Cidade do Açúcar (1966)
Um inveterado criador de travessuras, Hazlewood não period um usuário de drogas, mas mesmo assim escreveu uma música sobre as alegrias do LSD, deu a faixa para a filha de Frank Sinatra – uma improvável prosélita do ácido – e depois a viu alcançar o primeiro lugar na parada de audição fácil. Suspeita-se que isso se deveu mais à melodia encantadora do que ao sentimento de Sugar City.
4. Você só vive duas vezes (1967)
Sinatra foi um pivô distinto do estilo dos cantores anteriores do tema de Bond, Tom Jones e Shirley Bassey. Sorte o suficiente para conseguir um dos melhores temas de Bond, ela também foi inteligente o suficiente para regravar a versão do single em um estilo visivelmente mais moderno, com produção de Hazlewood e arranjos de Billy Unusual.
3. Vinho de verão (1966)
Desconcertantemente relegado a um lado B, este é o dueto por excelência de Nancy e Lee. Dramático, levemente alucinatório e abençoado com uma melodia maravilhosa, envolve um viajante misterioso e uma femme fatale ainda mais misteriosa. Desta vez, ela o rouba cegamente, mas – é claro – ele voltaria feliz para pegar mais. Maravilhoso.
2. Estas botas são feitas para caminhar (1965)
Por que Essas Botas finalmente transformaram Sinatra em uma estrela? É uma música matadora, soberbamente produzida, chegando em algum lugar entre o folks rock de garagem, a extremidade mais difícil do espectro dos grupos femininos e a audição fácil. Mas, em última análise, é a efficiency dela: ela canta como se fosse a música que ela estava esperando, o que claro que period.
1. Um pouco de manhã de veludo (1967)
Como qualquer pessoa familiarizada com sua obra solo sabe, Hazlewood period um escritor estranho por natureza. Some Velvet Morning foi o momento na carreira de Sinatra em que ele deu fuga whole à sua estranheza. Ninguém, incluindo o seu autor, apresentou uma explicação convincente sobre o que se trata, ou quem deveria ser a personagem de Sinatra, Phaedra. Espírito etéreo? Donzela hippie atraente? Algo mais sinistro? Além de suas qualidades enigmáticas, seu apelo duradouro reside na incrível música que ela é: linda, mas perturbadora, fabulosamente arranjada, com um compasso mutável. Seja qual for o seu papel, Sinatra o desempenha perfeitamente.
