Ankahi, um thriller sobrenatural, reflete desconforto social e cultural

Aqueles que acompanham a cultura well-liked sabem que o aumento do terror não é acidental. Reflete o mal-estar social e cultural, e os contos de terror prosperam em tempos incertos, externalizando os medos. Com Pecadores nos teatros e Khauf na OTT, o Aadyam Theatre abriu sua oitava temporada na semana passada com a estreia de Vikranth Pawar Ankahino Auditório Kamani em Nova Delhi.

Ao longo de 90 minutos, descobre-se como o terror – no palco – é uma das formas mais poderosas e talvez subestimadas de sentir o medo. Ao contrário dos filmes, onde as câmeras e a edição controlam o que você vê e criam tensão artificialmente, o teatro ao vivo, quando bem projetado, faz com que seus sustos pareçam imediatos e imprevisíveis.

Uma adaptação em hindi de Susan Hill A Mulher de Preto, que foi famosamente adaptado para o West Finish por Stephen Mallatratt, Ankahi se desenrola como um thriller metapsicológico, repleto de fortes elementos sobrenaturais. É a história de Sandeepan Chauhan (Gopal Datt), um advogado de meia-idade sobrecarregado por um terrível segredo de seu passado, do qual ele nunca foi capaz de expressar ou escapar. Desesperado para confrontar esta verdade tácita (ankahi), ele procura a ajuda de um jovem e racional ator de teatro interpretado por Rohit Chaudhary, que também adaptou a peça.

O que começa como um ensaio colaborativo, onde Sandeepan tenta transformar a sua provação da vida actual numa efficiency encenada, gradualmente atrai tanto as personagens como o público para as suas memórias traumáticas de um encontro com um espírito malévolo.

Sandeepan reencena uma tarefa profissional aparentemente rotineira: ele viaja para a região enevoada e pantanosa de Sunderbans para liquidar o patrimônio de uma mulher falecida, Fatima Ilyas. À medida que a ‘efficiency’ avança, as lembranças de Sandeepan revelam um encontro perturbador com uma figura misteriosa e magra. Isto leva a uma história trágica de perda, sofrimento materno não resolvido e vingança.

A linha entre a memória e a realidade se confunde à medida que o jovem ator se aprofunda na narrativa, enquanto a maldição sobrenatural ligada ao passado de Sandeepan começa a se manifestar no presente – sugerindo que algumas verdades não podem ser contidas ou exorcizadas simplesmente por contá-las. A peça testa os limites da racionalidade e confronta a conspiração do silêncio.

Vikranth, mais conhecido por trazer o Disney’s A bela e a fera para o palco indiano, segue o formato minimalista de dois atores do unique, o uso inteligente de som, cenografia, iluminação e imaginação do público para criar o clima e a ameaça sem espetáculo ornamentado. Seja um trem sobre trilhos ou um passeio de pônei e uma armadilha, Vikranth nos segura pela mão, com a cadela mal-humorada – Tara – a reboque, no mistério assustador que nos espera.

A adaptação não investiga a maldição nem se aprofunda nas experiências indianas de trauma e silêncio e, como resultado, perde uma oportunidade de se envolver mais intensamente com as ansiedades e crenças sociopolíticas e culturais. No entanto, as performances e a tensão atmosférica permanecem emocionantes.

O ator Gopal Datt muda de sua personagem acquainted na tela para transmitir traumas em camadas, arrependimento do pai e pavor crescente. O ceticismo de Sandeepan evolui de forma convincente para o medo, criando uma tensão verossímil. Numa peça de dois atores, a química é tudo. A peça funciona porque suas interações fazem o sobrenatural parecer invasivo. A metacamada, onde um personagem dirige o outro e o fantasma conta sua história através deles, cria uma mudança na dinâmica do poder; com o humor se transformando em horror e a vulnerabilidade emocional tomando conta de você.

Juntos, eles nos lembram que as experiências mais aterrorizantes são aquelas que nós mesmos encenamos.

(UMnkahi vai será realizado nos dias 18 e 19 de abril na NCPA, Mumbai)