‘EUSou trilíngue porque falo inglês e alemão – mas também neigh. Poderíamos ter feito a entrevista a cavalo. Bem-vindo ao mundo do DJ e provocador pop HorsegiirL, também conhecido como Stella Stallion, o meio-humano, meio-cavalo radicado em Berlim, cuja potente mistura de Eurodance, techno dos anos 90, joyful hardcore e gabba polarizou a comunidade da dance music. De um lado do paddock estão seus fãs leais, ou “fazendas”, que aceitam totalmente a tradição dos cavalos – que ela nasceu e foi criada nas idílicas fazendas Sunshine, cercada por amigos animais, e mais tarde descoberta pela lenda native Whitney Horseton. À espreita do outro lado, perto do esterco, estão os irmãos da dança que ridicularizaram a ascensão meteórica do Stallion em 2022 – auxiliada por units virais no HÖR Berlin e no Boiler Room – como um artifício barato que destacou o quão longe a música dançante se afastou de suas raízes.
“Não me lembro do nome dele”, ri Stallion, 26 anos, “mas algum DJ lendário de, tipo, 1902, disse: ‘Esta é a cara da comercialização’”. Ela está falando do Brasil, onde está atualmente gravando um vídeo para That is My Seashore, uma jóia pop beijada tirada de seu próximo álbum de estreia focado na crise climática, Nature Is Therapeutic. “Eu tive que rir porque naquele momento eu estava tocando principalmente em pequenas raves underground queer e trans. Isso apenas mostrou o que eles estavam realmente protegendo, que period um espaço muito diferente de onde eu me vejo.”
Ela admite que seu estilo inicial “muito punk”, tanto como DJ quanto como artista – por meio de músicas como os hinos equinos My Little White Pony e My Barn My Guidelines – favorecia o instinto em detrimento da habilidade. “Eu não deixei que minha incapacidade me impedisse”, ela continua, hoje vestida com uma túnica branca, a crina marrom de sua máscara de cavalo apenas levemente cuidada. Ela diz que as críticas muitas vezes vieram de DJs tecnicamente competentes sobrecarregados com pistas de dança mortas: “Quem se importa com a transição se a sua seleção de faixas e energia estão erradas?”
Um dos primeiros fãs, no entanto, foi o ator Danny Dyer, com quem Stallion passou a maior parte do Brit Awards de 2025 conversando, para grande espanto dos telespectadores e dos tablóides. Ela diz que não consegue se lembrar sobre o que eles estavam “brincando” (“Havia alguns coquetéis envolvidos”), mas ela gostou de se infiltrar no mainstream. “Eu definitivamente nunca me imaginei no Day by day Mail”, ela relincha.
O vip (muito importante pônei) do ano passado, um EP liderado pelo líquido drum’n’bass de materials hor$e foi feito entre DJs ao redor do mundo, enquanto Stallion lutava contra o esgotamento invasor. Nature Is Therapeutic, beneficiando-se do tempo e do espaço, é mais matizado e musicalmente variado. “Sou um cavalo, adoro continuar”, diz ela. “Os cavalos não param. Isso é algo que eu realmente tive que aprender.”
Então ela se forçou a fazer uma pausa de quatro meses como DJ e o álbum foi elaborado entre Berlim, Los Angeles e Londres ao lado de um círculo de produtores com visão de futuro, incluindo AG Cook dinner (Charli xcx) e Margo XS (Kim Petras, Zara Larsson). Há flashes de música membership: o single recente Apple a Day transforma a expressão “mantém o médico longe” em um gigante mutante e feliz do hardcore no estilo Scooter. Mas a paleta sonora é mais refinada, incluindo Madonna dos anos 90 (especificamente Erotica e Ray of Mild), o pop líquido de Sophie e – horror de choque – instrumentos acústicos.
Grande fã de um conceito, Stallion canalizou seu amor por tocar a grama nas 15 músicas do álbum. “É uma carta de amor à Mãe Natureza, à Mãe Terra e a todas as criaturas, todas as plantas deste planeta”, diz ela. “É a minha maneira de meditar sobre como todos nós existimos neste mundo e como tratamos o nosso planeta. Eu apenas me pergunto o quão inteligente uma espécie realmente é quando está destruindo a própria base em que se sustenta.” Ela se refere a humanos, não a cavalos pastando.
Na faixa leve de storage bop do Reino Unido, Natural Intelligence, que acompanha PinkPantheress no espectro pop, Stallion canta louvores a um mundo pure agora em guerra com a IA, enquanto o sedutor Fingers Fingers Fingers é sobre a dualidade do que os seres humanos podem alcançar: “[Hands] são as ferramentas que catapultaram a humanidade para a frente, permitindo aos humanos construir coisas para curar pessoas e animais. Mas também coisas horríveis como mísseis e armas.”
Stallion deixa claro, porém, que ela é mais uma artista do que uma ativista. “Com o ativismo climático”, diz ela, “há um verdadeiro fenómeno de esgotamento porque a crise é muito grande e o desafio é tão grande. Eu queria partir de uma perspetiva de alegria, porque a alegria pode ser um verdadeiro motivador. O humor e a diversão são ferramentas muito, muito sérias.” Ela brinca com uma mecha solta de crina.
Stallion também está ciente de que fazer uma obra ecológica como DJ e artista mundial pode parecer hipócrita. É algo em que ela pensa o tempo todo: “Mas há uma diferença entre viajar a trabalho e viajar por diversão e férias”. Ela se inclina para frente de forma conspiratória. “Vou dizer isso agora, então, se eu fizer isso daqui a ten anos, você terá todo o direito de me cancelar: ‘Eu nunca mais quero estar em um jato specific’. Mas eu sinto que com os artistas, o que você quer que façamos? Reproduzir um set no Zoom? Tentamos isso na pandemia e não é a vibe.”
Por enquanto, a vibração de Stallion é continuar conquistando um espaço para ela e sua música. Anteriormente, enquanto discutia o conceito gramado de Nature Is Therapeutic, Stallion estava se perguntando se ela se classificaria como uma hippie. De repente, enquanto ela descreve seus objetivos para o álbum, a névoa se dissipa. “Gostaria que as pessoas refletissem sobre o privilégio que é ser humano”, diz ela, com as orelhas de cavalo tremendo. “E amar um ao outro. Então talvez seja o hippie falando.”
