Pode ter havido controvérsias em torno dele. Às vezes, ele pode ter falado de forma impulsiva e emocional. Ele pode ter carregado as amargas experiências da juventude e possuído as convicções frequentemente encontradas nas pessoas da aldeia.
No entanto, ninguém pode negar que Bharathiraja foi um dos maiores cineastas do cinema Tamil. Ninguém pode reivindicar a distinção de retratar autenticamente as aldeias de Tamil Nadu na tela.
Ele começou como um homem de uma aldeia e conquistou um lugar único para si, retratando a vida da aldeia.
Uma olhada na história do cinema Tamil deixa isso claro. Em seus primeiros anos, o cinema adaptou Puranas. Mais tarde, concentrou-se principalmente na vida das lessons altas.
Até Parasakthiapesar da sua mensagem social, não retratou verdadeiramente a vida da população rural comum. Refletia em grande parte um certo ambiente urbano. Existem filmes sobre reis, ricos e assuntos devocionais.
Até o diretor Bhimsingh, que deu às relações familiares um lugar central em seus filmes, retratou em grande parte a vida urbana das lessons média e alta. Os filmes de Ok. Balachander refletiam o mundo brâmane e da classe alta que ele conhecia. Você não pode culpá-lo. Ele cresceu nesse meio.
Mas foi Bharathiraja quem, pela primeira vez, deu vida às aldeias do sul de Tamil Nadu – especialmente aquelas ao redor de Madurai – diante de nossos olhos.
Foi uma revolução. Uma revolução monumental.
Ele destruiu a noção de que a vida autêntica da aldeia não poderia ser retratada na tela. Ele mostrou as paisagens empoeiradas e atingidas pela seca, a beleza tranquila da existência rural e a vida simples, porém profunda, das pessoas comuns.
Ele capturou seu afeto, inocência, raiva, teimosia, ternura e contradições. Ele deu voz e forma a pessoas que nunca haviam sido vistas de verdade no cinema Tamil.
O que ele começou foi uma period.
Foi por causa dele que joias rurais como Ilaiyaraaja e Vairamuthu encontraram oportunidades para alcançar o auge de suas carreiras. O seu sucesso, o sucesso de despertar a sensibilidade rural que fazia as pessoas gostarem dele, abriu portas no cinema Tamil. Ele quebrou portas que permaneciam fechadas.
Como pode Bharathiraja ser esquecido?
Num mundo onde aqueles que deixam a sua terra natal em busca de oportunidades de emprego nas cidades esquecem a sua terra e não respeitam o seu povo, Bharathiraja permaneceu diferente. Ele amava profundamente o seu solo e o seu povo, pois eles e as suas vidas deixaram um impacto profundo nele.
Mesmo depois de se tornar um morador da cidade, a mente de um aldeão nunca mudou.
Ele retratou as histórias que amava através dos personagens das pessoas que conhecia. O que ele valorizava, Tamil Nadu também valorizava. Celebrou-o elevando-o a grandes alturas.
De 16Vayatinil para Kadal Pookkalquantas obras-primas ele criou?
Kadalora Kavithaigal, Alaigal Oivathillai, Vedham Pudhithu, Kizhakku Cheemayile, Karuthammae tantos outros se tornaram marcos no cinema Tamil. Acima de tudo está Mudhal Mariyadhaium dos maiores clássicos já feitos.
Assista seus filmes de perto. Eles não apenas o promoveram; eles alimentaram gerações de artistas. Diretores, atores, atrizes, técnicos – inúmeras carreiras floresceram por sua causa.
Um cineasta talentoso deve pegar uma história que o emocionou, transformá-la em cinema, manter o público fascinado por 2h30 e deixá-lo emocionalmente transformado e apegado ao filme. Bharathiraja dominou essa arte.
Considerar 16Vayatinil e Ok. Balachander Nizhal Nijamagiradhu. Em sua essência, eles compartilham temas semelhantes. Ainda 16Vayatinil permanece gravado na memória widespread de uma forma que esta não permanece. É porque o filme de Balachander pertencia a um mundo urbano, enquanto Bharathiraja teceu a história tendo como pano de fundo uma paisagem rural. No fundo, muitos de nós somos aldeões; o DNA da aldeia corre no nosso sangue. Essa conexão emocional fez o filme ressoar profundamente.
Inconscientemente, Bharathiraja realizou algo extraordinário. Essa conquista garantirá a ele um lugar imortal para sempre.
Hoje, as aldeias encolheram. Algumas tornaram-se aldeias fantasmas. Outros se tornaram extensões de cidades.
Em apenas 30 anos, muitos dos marcos da vida rural que existiram durante séculos foram eliminados.
Não há casas com varandas, cabanas de colmo, anciãos de aldeia com grandes bigodes, avós com papadams, fogões a lenha, panelas de barro, caixas de betel, anciãos e as suas palavras carinhosas. As lanternas, pequenas lâmpadas, reuniões de aldeia, panchayats, redes de parentesco e inúmeros costumes.
As velhas formas de negociar o preço do gado colocando as mãos debaixo das toalhas, vendo a noiva sem ser notada e tantos outros costumes encantadores. Não há mulheres jovens em meias saris, mulheres idosas vestidas em estilos tradicionais, ou agricultores andando atrás de gado com arados nos ombros e turbantes na cabeça.
Carros de bois, bois à espera de serem ferrados, animais de fazenda, pardais nos pátios, aração, colheita, irrigação e os ritmos da vida agrícola desapareceram em grande parte.
Os lagos cheios de água, os campos verdejantes nas suas margens, os pássaros que atraíam, o cheiro da terra fértil transportado pela brisa – muito disso desapareceu. Os arrozais muitas vezes lembram um campo de batalha abandonado após a guerra.
Até os casamentos nas aldeias mudaram. O antigo calor, a simplicidade, as cenas emocionais e a comida fantástica não existem mais.
As humildes escolas onde as crianças chegavam com calças remendadas e carregando sacolas de pano amarelo, e os professores que pedalavam quilômetros para educá-las, agora sobrevivem apenas na memória.
Agora, cada geração da aldeia se considera bisneta do Rei George. Os velhos e maravilhosos tempos tornaram-se apenas sonhos. As aldeias de Tamil Nadu estão revestidas de uma nova maneira. Onde procuraremos essas cenas? Quem nos mostrará que tal tempo existiu?
Os filmes de Bhimsingh continuam a ser um testemunho dos laços emocionais das famílias e da irmandade tradicionais do Tamil. Só os filmes de Bharathiraja mostram como eram as aldeias de Tamil Nadu.
Isso me vem à mente sempre que assisto seus filmes. Ele documentou todos os aspectos da vida da aldeia.
De um simples grampo de cabelo a um galinheiro com paredes de barro, ele preservou todo um modo de vida rural em celulóide.
Se você cresceu em uma vila, mas depois foi arrastado pelo turbilhão do tempo, da urbanização e das circunstâncias, assista a um filme de Bharathiraja.
A visão de uma avó idosa usando papadams, de um fazendeiro trabalhando nos campos, de mulheres carregando panelas de mingau, coletando lenha ou de meninos cuidando do gado irá transportá-lo de volta à sua própria aldeia.
Os personagens que ele criou irão lembrá-lo de seus avós, vizinhos, parentes e das pessoas que o criaram. Lágrimas brotarão em seus olhos.
Esse é o triunfo de Bharathiraja – o aldeão que restaurou a nossa identidade, cultura e modo de vida através do cinema.
É o sucesso de um grande artista que, sem qualquer artificialidade, capturou paisagens rurais, dialetos, emoções, maternidade, paternidade, amizade, amor, separação, traição e sacrifício exatamente como existiam na vida da aldeia.
Depois do sucesso de Mudhal MariyadhaiSivaji Ganesan comentou uma vez:
“Bharathiraja é um ótimo ator. Se nós, atores, atuarmos pelo menos metade do desempenho que ele demonstra em uma cena, é o suficiente. Ele é tão brilhante. Mas se ele começar a atuar, o que acontecerá com nosso sustento? É por isso que digo a ele: milhares virão para atuar, mas quem virá para fazer filmes como você? Quem? Então você deve continuar fazendo mais filmes.”
O que mais temos além dos filmes de Bharathiraja que permitem que um pai se sente ao lado do filho e diga:
“Minha avó period exatamente assim… Tínhamos uma vaca assim… Nossos campos eram iguais àqueles… Usávamos o mesmo sistema de irrigação em nosso poço…”
Ele tocou os corações dos tâmeis em todos os lugares. A sua alma sensível e a sua recusa em esquecer as suas raízes rurais encontraram expressão em cada moldura que criou.
Você terá para sempre nosso amor e gratidão, Bharathiraja.
Assim como Ki. Rajanarayanan é considerado o patriarca da literatura rural Tamil, Bharathiraja permanecerá para sempre o patriarca do cinema rural Tamil.
Oferecemos nossas mais sinceras condolências pelo falecimento de nosso amado Bharathiraja.
Adeus, Perusu.
Traduzido por B. Kolappan
