As coisas estavam muito mais estranhas do que o regular no recém-concluído competition de cinema de Cannes, na Rivera francesa. Com até 22 filmes em múltiplas competições e seções laterais, foi um ano forte para filmes queer em Cannes, embora a falta de grandes nomes de Hollywood – além de alguns – tenha levado os principais meios de comunicação a considerá-lo um ano “silencioso”.
Silenciado talvez em termos do poder das estrelas de Hollywood, mas Cannes este ano mais do que compensou com uma forte expressão de solidariedade queer. Filmes com temas ou subtramas inequivocamente queer dominaram a seção de competição.
Um ainda de La Bola Negra (A Bola Preta) | Crédito da foto: Competition de Cinema de Cannes
Vencedor da Palma de Ouro deste ano Fiorde do diretor romeno Cristian Mungiu apresentava uma subtrama adolescente queer. O prêmio compartilhado de Melhor Diretor foi para a dupla queer Javier Ambrossi e Javier Calvo pelo filme espanhol La Bola Negra (The Black Ball), um drama de resistência abrangente com múltiplas histórias alternando entre a Guerra Civil Espanhola e o presente. Por retratar soldados queer no drama de guerra dirigido por Lukas Dhont CovardeEmmanuel Macchia e Valentin Campagne ganharam conjuntamente o prêmio de melhor ator.
Fiorde do realizador romeno Cristian Mungiu ganhou a Palma de Ouro deste ano | Crédito da foto: Competition de Cinema de Cannes
“Há tanta arte queer sendo feita e celebrada, é incrível”, disse Jane Schoenbrun, escritora, diretora e vencedora do Queer Palm por seu filme Sexo adolescente e Morte no acampamento Miasmaem seu discurso de aceitação. “Queerness é política – significa não aceitar o mundo no qual dizem que você deve existir e viver como se houvesse a possibilidade de construir algo melhor, mais mágico e mais verdadeiro. Mal posso esperar para fazer mais filmes realmente gays”, acrescentaram.
Teenage Intercourse and Demise at Camp Miasma, escrito e dirigido por Jane Schoenbrun, ganhou o Queer Palm | Crédito da foto: Competition de Cinema de Cannes
Schoenbrun disse que foi um ano surpreendente para o competition devido ao grande número de filmes de cineastas queer.
“É notável – e mais poderoso – que tantos filmes que competem em múltiplas secções o façam num momento em que os direitos queer e trans estão sob ataques violentos em todo o mundo”, diz Akashdeep Singh (Akash Saran), um cineasta e programador de Oakland, Califórnia, que esteve no competition.
Segundo Akash, é ainda mais pertinente porque os ataques os excluem à força dos espaços culturais. “Pessoas queer e trans estão sendo ativamente silenciadas e pressionadas a se delegarem de volta às sombras”, diz ele.
Um ainda de Covarde por Lucas Dhont | Crédito da foto: Competition de Cinema de Cannes
O que é ainda mais notável é que na maioria dos filmes seleccionados este ano as personagens gays, lésbicas e bissexuais apareceram como uma parte pure da narrativa e não como excepções ou gestos simbólicos.
“Em muitos dos filmes, o amor, o desejo e o sexo entre pessoas do mesmo sexo são retratados com uma naturalidade que teria sido impressionante apenas alguns anos atrás. E na maioria deles, os personagens podem viver, embora anteriormente fosse um tropo comum que eles encontrassem um fim trágico”, diz Claus Christensen, editor-chefe da revista de cinema dinamarquesa, Ekko.
De acordo com Christensen, o que parece ser um avanço significativo é o facto de que, embora ainda existam narrativas de revelação e histórias de vergonha e repressão, cada vez mais a orientação sexual é retratada simplesmente como parte das vidas e identidades dos personagens – não necessariamente o conflito central do filme.
“Ao mesmo tempo, estes não são filmes de nicho. Títulos como Covarde, Membership Child, Emaranhadose Sexo adolescente e Morte no acampamento Miasma estão entre as obras mais comentadas e badaladas do competition, claramente falando para uma geração mais jovem. Ao lado deles estão filmes notáveis como Garange, Vida de Mulher, La Gradivae muito mais. A bola preta é um filme sobre a trágica repressão da sexualidade, mas que se desenrola numa escala vertiginosamente épica raramente vista”, acrescenta.
A lista de filmes queer e seus sucessos este ano podem fazer com que o principal competition de cinema do mundo, Cannes, pareça progressista. Mas o competition não é necessariamente representativo da realidade fora das salas de cinema. Como afirma Christensen, o participante dinamarquês da Eurovisão, Søren Torpegaard Lund, recebeu abusos homofóbicos nas redes sociais – mesmo num país considerado um dos mais liberais e tolerantes do mundo. “Precisamente por essa razão, os filmes queer em Cannes podem ter um impacto actual se conseguirem atingir um público mais amplo”, diz Christensen.
Akash, o cineasta, concorda: “Sem pessoas queer e trans não há arte e enquanto tivermos uma câmera, nunca ficaremos em silêncio”.
Os três melhores do cineasta Akashdeep Singh
É a partir das lutas contra as margens que muitas vezes se forja a melhor arte. Para mim, esses filmes refletem muita arte transcendente para retratar como a luta é inseparável da queeridade.
Elefantes no Nevoeiro por Abinash Bikram Shah – o vencedor do prémio do júri na secção Un Sure Regard é uma acusação contundente à sociedade nepalesa sobre o tratamento que dispensa às pessoas trans.
Notas de Nagi por Koji Fukada – Uma história contada com sensibilidade sobre dois meninos apaixonados no inside do Japão, contada através das lentes de um escultor sexualmente ambíguo e possivelmente queer.
La Bola Negrapor Javier Calvo e Javier Ambrossi– Uma saga operística arrebatadora sobre um combatente fascista enrustido na Guerra Civil Espanhola que fica de posse das páginas de um manuscrito inédito de um poeta.
Publicado – 30 de maio de 2026 14h57 IST
