UMAos 83 anos, Paul McCartney continua sendo um dos artistas mais confiáveis do rock, ainda lotando várias noites nos maiores locais de qualquer país que ele escolha visitar. Mas seus recentes álbuns solo provaram ser decididamente uma mistura. Há sempre canções encantadoras que apenas Paul McCartney poderia ter escrito: Seize the Day, Hosanna e I Do not Know, todas ofereceram provas convincentes de que os extraordinários instintos melódicos do compositor de maior sucesso na história da música well-liked estavam inteiramente intactos enquanto ele encarava a sua nona década.
Mas eles coexistiram ao lado de guinadas desajeitadas para a contemporaneidade que você preferiria que ele tivesse deixado de fora: folks pós-Mumford em All people Out There de 2013; o que parecia ser um pastiche do Queens of the Stone Age na forma de Slidin’ de 2020; uma colaboração terrível com o compositor pop Ryan Tedder, chamada Fuh You, sobre a qual até mesmo seu co-autor parecia ter dúvidas. “Isso não significa nada – você sabe, eu escrevi Eleanor Rigby”, ele protestou, o que foi um ponto justo, mas levantou a questão de como isso ainda fazia parte da tracklist de Egypt Station de 2018.
Não period apenas porque essas músicas não eram muito policiais, period a sensação de inutilidade que as acompanhava. O catálogo de McCartney não é tão influente quanto é uma parte basic do DNA do pop, com toda a atemporalidade que isso sugere. Os ecos da música que ele fez no seu apogeu criativo ainda estão por toda parte, o que significa que ele não precisa se lançar na contemporaneidade para soar contemporâneo: ele só precisa ser ele mesmo.
Com base em uma música, é obviamente impossível julgar se seu 18º álbum solo, The Boys of Dungeon Lane, foi feito com esse conhecimento, mas o single principal, Days We Left Behind, é um bom augúrio. Andrew Watt (cujo crédito no álbum reforça ainda mais sua reputação como produtor nomeado para a aristocracia do rock: Elton, Ozzy, Iggy Pop, os Stones, agora Macca) parece ter encorajado McCartney a ser o mais McCartney possível. Você teria dificuldade em descrever sua adorável melodia de piano descendente e vocais harmoniosos como qualquer outra coisa. Seu tom reflexivo e outonal lembra o de Chaos and Creation within the Yard, de 2005 – por consenso geral, o último álbum genuinamente fantástico que ele fez – que por sua vez remete ao clima crepuscular que consumiu grande parte do Álbum Branco dos Beatles.
Days We Left Behind também sugere uma adoção sincera de uma noção que os álbuns recentes de McCartney sugeriram sem se comprometer totalmente: o que você pode chamar de um estilo maduro convincente, semelhante ao cunhado pela primeira vez por Bob Dylan em Time Out of Thoughts, de 1997, e implantado com lucro por ele depois disso. Você podia ouvir a sugestão disso espalhada pelos álbuns recentes de McCartney, em Early Days, Confidante e Fairly Boys: reflexivo, triste, assombrado, aproveitando sua voz audivelmente envelhecida. Mas há letras em tom sépia: “Nada permanece, nada vem à mente, ninguém pode abraçar os dias que deixamos para trás”. McCartney tem relembrado sua infância em Liverpool desde a lisérgica Penny Lane de 1967, mas não com o grau de melancolia ou a sensação de distância temporal encontrada aqui. E aí está o título do álbum: Dungeon Lane period o caminho para a costa de Speke, a área de Liverpool onde McCartney passou sua primeira infância.
A combinação implica fortemente que McCartney pode ter escrito um álbum que reflecte plenamente a sua época de vida, quando a tendência pure de olhar para trás, com carinho ou não, é amplificada pelo facto de o seu passado superar largamente o seu futuro. É uma perspectiva intrigante – certamente mais intrigante do que a perspectiva de mais de onde Fuh You e All people’s Out There vieram – que pode, é claro, revelar-se muito errada quando The Boys of Dungeon Lane aparecer. Ainda assim, você pode apenas ter esperança.
